actorssummit.org – Informasi aktor profesional theater ohio

Situs Yang Memberikan Informasi Aktor Profesional Yang Ada d iOhio

Mendalami Karakter Ala Aktor Professional Theater Ohio

Mendalami Karakter Ala Aktor Professional Theater Ohio

Mendalami Karakter Ala Aktor Professional Theater Ohio – Dalam mempersiapkan sebuah pagelaran teater tentu bukanlah suatu hal yang mudah untuk dilakukan karena setiap pagelaran pasti memiliki tantangan yang seru dan menyenangkan untuk dilakukan. Salah satunya adalah dalam mempersiapkan karakter yang akan dimainkan oleh setiap aktor yang terlibat di dalam pagelaran tersebut. Saat memilih aktor yang akan berperan di dalam teater pun bukanlah suatu hal yang mudah untuk dilakukan. Pasalnya aktor profesioanl teater biasanya harus memiliki kualitas akting yang mumpuni agar dapat memerankan karakter yang diberikan dengan baik dan mendapatkan perhatian dari audience yang melihatnya. setiap aktor memiliki cara tersendiri dalam mendalami karakternya termasuk juga untuk aktor profesional theater Ohio.

Mendalami sebuah karakter baru bukanlah sebuah hal yang mudah. Bagi seseorang yang senang memainkan lakon dalam sebuah pagelaran drama tentu ini adalah hal yang menyenangkan. Mendalami karakter juga diibaratkan menyerahkan jiwa dan raga untuk menjadi orang lain. Hal tersebut juga benar adanya lantaran untuk menjadi seorang aktor anda harus mendalami karakter orang lain dan harus menjadi sosok karakter tersebut dalam waktu sekejap. Bagi orang awam yang belum terbiasa berakting tentu saja hal ini akan sangat sulit untuk dilakukan. Namun ada banyak sekali aktor-aktor profesioanl di luar sana yang sukses mengeksesuki perannya dengan baik sehingga dirinya berhasil mendalami karakter dari perannya tersebut.

Untuk mendalami sebuah karakter anda bisa melakukannya dengan tiga tahap, yaitu observasi, meniru, dan menciptakan karakter sendiri. Pada tahap observasi anda bisa melakukannya dengan mengamati orang lain mulai dari gestur tubuh, sifat, tingkah lakunya, dan bagaimana pengaruhnya terhadap lingkungan disekitar. Selain itu pada tahap observasi ini para pemain agen judi bola biasanya mencari tahu berbagai informasi terkait permainan judi bola online yang akan dimainkannya dari berbagai sumber. Tahap observasi ini sangat membantu untuk mencari tahu latar belakang dari karakter yang hendak dimainkan. Pada tahap meniru ini aktor akan meniru dan membuat dirinya tampak mirip dengan seseorang yang telah diamatinya dalam tahapan observasi.

Tahap menciptakan karakter ini biasanya dilakukan oleh aktor apabila karakter yang dimainkannya merupakan karakter fiktif yang tidak ada di kehidupan nyata. Seorang aktor memang harus pandai dalam berimajinasi untuk dapat mencurahkan segala informasi yang telah didapatkannya dari tahap observasi dan tahap meniru yang telah dilakukan. Banyak orang yang bilang jika pekerjaan sebagai aktor bukanlah sebuah hal yang mudah untuk dilakukan. Hal tersebut dikarenakan aktor harus melakukan berbagai tahapan panjang untuk mendalami karakter yang akan diperankannya dalam sebuah pentas. Hal tersebut dilakukan agar ia bisa menghayati karakter yang telah diberikan oleh sutradara kepadanya agar penampilannya saat membawakan karater tersebut dapat dieksekusi dengan baik di atas panggung.

Latihan yang paling ampuh untuk memperdalam sebuah karakter adalah dengan melakukan latihan cermin. Latihan cermin ini merupakan salah satu metode latihan yang dilakukan di depan cermin untuk melihat bagaimana ekspresi yang dikeluarkan oleh seorang aktor. Metode latihan seperti ini juga banyak dilakukan oleh para aktor yang bermain pada theater Ohio. Hal tersebut dikarenakan latihan cermin ini dapat membantu aktor untuk melatih ekspresi ketika berdialog dan mengintropeksi diri untuk memperbaiki kesalahan yang biasa terjadi ketika berakting. Mendalami karakter ini adalah perkara yang sangat penting untuk seorang aktor. Oleh sebab itu aktor harus bisa mendalami karakter dengan cepat dan tidak terpengaruh oleh karakter lainnya ketika memerankan suatu peran.

Biografi Tyler Hynes
Actor

Biografi Tyler Hynes

Biografi Tyler HynesTyler Hynes memulai karir akting profesionalnya sebagai anggota Equity pada usia 8 tahun ketika ia tampil sebagai Tiny Tim dalam versi teater A Christmas Carol . Hari-hari ini dia biasanya pertama kali mengakui bahwa dia paling beruntung melakukan sesuatu yang sangat dia cintai. Dan, tampaknya, industri juga menyukainya.

Biografi Tyler Hynes

actorssummit – Misalnya, ia memenangkan Aktor Pendukung Terbaik dalam Film Komedi TV di Hollywood Young Artist Awards pada tahun 2001 untuk perannya dalam film televisi buatan Disney The Other Me . Pada tahun 2000 Hynes memenangkan Young Star Internet Award untuk peran utamanya dalam serial Peter Benchley’s Amazon .

Tapi rekam jejaknya dimulai bahkan sebelum itu. Pada tahun 1999 ia dinamai oleh Playbackmajalah sebagai “One to Watch” mengikuti perannya yang berulang di Lassie serta arahan tamu di Are You Afraid of the Dark? , Soldier of Fortune dan peran utama dalam film fitur Home Team .

Baca juga : Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater

Tahun sebelumnya,ia menerima Penghargaan Prestasi Khusus dari Asosiasi Artis Toronto untuk peran pendukungnya dalam film fitur Little Men , dan peran utama pada usia 10 tahun di perusahaan tur musikal Tommy di Kanada .

Hynes dinominasikan sebagai Aktor Terbaik dalam Drama TV di Penghargaan Artis Muda Hollywood 2002 untuk peran aksinya sebagai Atreyu (gambar di kanan) dalam serial televisi Tales from the Neverending Story . Juga pada tahun 2002, ia menerima Spirit of the Capital Award untuk aktingnya yang luas, dan Penghargaan Dampak Positif setelah judulnya di Tagged: The Jonathan Wamback Story .

Karyanya dalam film televisi juga membuatnya dinominasikan dalam kategori bergengsi Best Performance in a Leading Dramatic Role di Gemini Awards (salah satu yang termuda yang pernah dinominasikan untuk kategori ini), serta menjadi salah satu finalis Gemini’s Viewers Choice Award. Pada tahun 2003, Tyler kembali dinominasikan untuk Aktor Terbaik di Hollywood Young Artist Awards.

Pada tahun 2004, Hynes menyelesaikan syuting film fitur The Last Sign yang dibintangi oleh Tim Roth dan Andie McDowell, serta film Showtime-of-the-week berlawanan Kirsty Alley, berjudul While I Was Gone . Hidup tetap relatif sibuk dengan perannya yang berulang dalam serial tenis remaja, 15 Love , yang berlangsung selama dua musim yang berakhir pada tahun 2006. Ketika dia berhenti untuk mengatur napas, dia benar-benar tidak melambat terlalu banyak. Berasal dari Toronto, ketika dia benar-benar perlu bersantai, dia pindah ke peternakan seluas 60 hektar yang terletak di antara Montréal dan Ottawa.

Baca juga : Biografi Aktor Femi Adebayo

Di antara pertunangan akting, ia sering berhenti menulis lagu dan tampil bersama saudaranya, yang kebetulan memiliki studio rekaman sendiri. Pernah menjadi pemain skateboard yang rajin, Hynes sering ditemukan hanya bergaul dengan teman-temannya tidak peduli apakah dia di LA atau kembali ke rumah di Kanada.

Terlepas dari kesuksesan dan pengakuan, Tyler Hynes sejauh ini tetap menjadi pria biasa yang kebetulan memiliki fokus profesional sebagai aktor.

Serial TV – Pemeran:

  • Peter Benchley’s Amazon (1999)
  • 15 Cinta (2004-2006)
  • Valemont (2009)
  • Gudang 13 (2009-2010)
  • 19-2 (2014-2015)

Serial TV – Penampilan tamu:

  • File Misteri Shelby Woo (1998)
  • Lassie (1999)
  • Soldier of Fortune, Inc. (1999)
  • Apakah Anda Takut Gelap? (1999)
  • Tales from the Neverending Story (2001)
  • Sophie (2008)
  • Flashpoint (2008)
  • Heartland (2010, 2013)
  • NCIS: Naval Criminal Investigative Service (2011)
  • The Firm (2012)
  • Rookie Blue (2013)
  • The Listener (2013)
  • Saving Hope (2013 , 2014)
  • Transporter: The Series (2014)
  • The Girlfriend Experience (2016)
  • UnREAL (2018)
  • Star Trek: Discovery (2019)
  • Letterkenny (2019, 2020, 2021)
Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater
Actor

Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater

Biografi Guy Pearce: Aktor Film & TeaterGuy Edward Pearce adalah aktor dan penyanyi Australia. Memulai karirnya di industri hiburan Australia, Pearce telah muncul sebagai salah satu ekspatriat paling sukses ke Hollywood bersama Russell Crowe, Hugh Jackman, Nicole Kidman, dan Chris Hemsworth. Lahir di Inggris, ia pindah ke Australia bersama keluarganya saat berusia tiga tahun.

Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater

actorssummit – Dia mengembangkan hasrat untuk tampil di usia muda dan mulai muncul dalam produksi teater saat dia masih di sekolah. Pada tahun 1986, Pearce membuat debut layarnya di sinetron Network Ten ‘Neighbours’, memainkan peran Mike Young. Dia memulai debutnya di layar lebar empat tahun kemudian dalam drama musikal ‘Heaven Tonight’. Dalam beberapa tahun berikutnya, Pearce memantapkan dirinya di industri hiburan Australia sebelum berperan dalam proyek Hollywood pertamanya, film kejahatan neo-noir Curtis Hanson, ‘LA Rahasia’.

Dia kemudian muncul di film-film, seperti ‘Memento’, ‘The Count of Monte Cristo’, ‘The King’s Speech’, ‘Prometheus’, dan ‘Iron Man 3’. Dia telah dinominasikan untuk Golden Globe Awards, Screen Actors Guild Awards, dan AACTA Awards dan memenangkan Primetime Emmy Award untuk Outstanding Supporting Actor in a Miniseries or Movie untuk perannya sebagai Monty Beragon dalam miniseri HBO ‘Mildred Pierce’.

Baca juga : Biografi Rhys Coiro

Masa Kecil & Kehidupan Awal

Lahir pada 5 Oktober 1967, di Ely, Cambridgeshire, Inggris, Guy Pearce adalah salah satu dari dua bersaudara yang lahir dari pasangan Anne dan Stuart Pearce. Ibunya berasal dari County Durham, Inggris dan bekerja sebagai guru sekolah yang mengkhususkan diri dalam menjahit dan ekonomi rumah tangga. Ayahnya, penduduk asli Selandia Baru, menjadi pemimpin Skuadron RAF dan pilot uji coba Hawker Siddeley Harrier. Kakak perempuan Pearce, Tracy, menderita sindrom Cornelia de Lange, yang merupakan kelainan genetik yang menghambat perkembangan intelektual dan fisik.

Tiga tahun setelah kelahirannya, ayah Guy dipekerjakan sebagai Kepala Pilot Uji untuk Pabrik Pesawat Pemerintah Australia, yang mengharuskan keluarganya pindah ke Geelong, Victoria, Australia. Ketika keluarga akhirnya sampai di sana, ibunya menemukan pekerjaan di Matthew Flinders Girls High School.

Guy kehilangan ayahnya ketika dia berusia delapan tahun. Sementara Stuart mencoba untuk lepas landas dalam versi jarak jauh dari GAF Nomad, sebuah kecelakaan terjadi dan dia tewas.

Guy kemudian mendaftar di Geelong College, sebuah institusi swasta di Newtown. Kecintaan yang mendalam pada seni pertunjukan sudah mulai terbentuk dalam dirinya. Ia menjadi anggota Pemain Junior Geelong Society of Dramatic Arts (GSODA).

Pada saat dia berusia 16 tahun, Pearce sangat aktif di sekolahnya. Dia berpartisipasi dalam, dan memenangkan, beberapa kompetisi binaraga amatir, termasuk Junior Mr. Victoria, dan mengambil kelas anggar. Dia juga secara teratur mendapatkan peran dalam berbagai produksi teater.

Pearce masih remaja ketika dia mendapatkan peran Mike Young dalam sinetron populer Australia ‘Neighbours’. Sejak meninggalkan pertunjukan pada tahun 1989, ia telah menyatakan bahwa bekerja di serial itu adalah pengalaman yang luar biasa baginya.

Karir Film

Pada tahun 1990, Guy Pearce membuat debut sinematiknya dalam ‘Heaven Tonight’ karya penulis-produser Frank Howson, memainkan peran sebagai Paul Dysart. Dia akan berkolaborasi dengan Hawson dalam dua film berikutnya juga: ‘Hunting’ (1991) dan ‘Flynn’ (1997). Yang pertama adalah film yang disutradarai oleh Hawson sendiri dan dia membayar perjalanan Pearce ke Festival Film Cannes 1991 di mana film itu ditayangkan perdana.

Kolaborasinya dengan Howson membantu Pearce mendapatkan eksposur internasional dan akhirnya membawanya ke casting dalam drama komedi yang sukses secara kritis dan komersial, ‘The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert’ (1994).

Dia muncul sebagai pemeran utama pria dalam komedi romantis ‘Dating the Enemy’ (1996). Pearce membuat debut Hollywood-nya di ‘LA Confidential’, di mana ia berbagi ruang layar dengan sesama warga Australia Russell Crowe. Untuk penampilannya, ia dinominasikan untuk Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture.

Pada tahun 2001, ia menerima Penghargaan Film Independen Internasional New York untuk Aktor Terbaik untuk ‘Woundings’ / ‘Brand New World’ (1998).

Pada tahun 2000, ia bekerja dengan Samuel L. Jackson dan Tommy Lee Jones dalam film perang William Friedkin ‘Rules of Engagement’. Tahun itu, ia juga bekerja dengan pembuat film Christopher Nolan yang sedang naik daun di ‘Memento’. Ia kembali ke Australia pada 2001 untuk membuat film berjudul ‘The Hard Wood’ (2002) bersama Rachel Griffiths.

Dia memainkan protagonis laki-laki Alexander Hartdegen di ‘The Time Machine’, adaptasi longgar klasik HG Wells’ dengan nama yang sama, dan antagonis Fernand Mondego di ‘The Count of Monte Cristo’, yang didasarkan pada novel Alexandre Dumas dari nama yang sama.

Pearce memerankan seorang penjarah kuil dan pemburu buruan besar dalam drama keluarga yang diakui secara kritis, ‘Two Brothers’ pada tahun 2004. Pada tahun 2005, ia membintangi film barat bushranger ‘The Proposition’, di mana ia dinominasikan untuk Australian Film Institute Award untuk Aktor Terbaik dalam Peran Utama.

Selama karirnya, Pearce telah memerankan beberapa kepribadian dunia nyata. Selain tampil sebagai aktor Errol Flynn dalam film ‘Flynn’ tahun 1997, ia berperan sebagai Andy Warhol di ‘Factory Girl’ (2006) dan Harry Houdini dalam ‘Death Defying Acts’ (2008).

Dia juga memerankan Raja Edward VIII dalam film biografi 2010 ‘The King’s Speech’. Pada 2016, ia muncul dalam film John Logan ‘Genius’ sebagai F. Scott Fitzgerald dan pada 2018, dalam film Ben Lewin ‘The Catcher Was a Spy’ sebagai perwira intelijen Amerika Robert Furman.

Dia berperan sebagai CEO tua dari sebuah perusahaan multi-nasional dalam film fiksi ilmiah 2012 ‘Prometheus’. Butuh rata-rata sekitar lima jam untuk merias wajah dan prostetik untuk membuat Pearce tampak tua dan rapuh dan satu jam untuk melepasnya. Pearce mempersiapkan peran tersebut dengan mengamati gerakan individu lanjut usia. Pada 2017, ia mengulang peran dalam sekuel, ‘Alien: Covenant’.

Dia berperan sebagai Deputi Khusus Charley Rakes dalam drama kriminal 2012 ‘Lawless’. Pada tahun 2013, Pearce bergabung dengan Marvel Cinematic Universe sebagai Aldrich Killian di ‘Iron Man 3’. Dia bekerja dengan pasangannya di kehidupan nyata Carice van Houten di film thriller barat 2016 ‘Brimstone’.

Dia membintangi drama komedi ‘Swinging Safari’ dan film thriller ketegangan ‘Spinning Man’ pada tahun 2018. Beberapa proyeknya yang akan datang adalah film thriller kriminal ‘Domino’ dan drama sejarah ‘Mary Queen of Scots’.

Karir Televisi

Selain ‘Neighbours’, Guy Pearce juga tampil di beberapa episode sinetron ‘Home and Away’ (1991). Dari tahun 1994 hingga 1996, ia muncul dalam 65 episode drama petualangan ‘Snowy River: The McGregor Saga’. Pearce membintangi sebagai karakter eponymous dalam serial telefilm Jack Irlandia.

Pada tahun 2016, ia muncul di serial televisi tiga bagian SBS, ‘The Wizard of Aus’. Dia memerankan aktivis AIDS dan hak LGBT Cleve Jones dalam miniseri 2017, ‘When We Rise’. Dia diatur untuk muncul dalam serial Netflix ‘The Innocents’.

Karir di Teater

Selama bertahun-tahun, terlepas dari penghargaan dan ketenaran yang telah ia kumpulkan sebagai aktor film dan TV, Guy Pearce tidak melupakan akar teaternya. Dia adalah bagian dari produksi ‘Cinderella’ di Inggris pada tahun 1989 dan 1991. Antara 1991 dan 1992, dia bekerja di produksi ‘Grease’. Dia adalah anggota pemeran produksi Melbourne Theatre Company dari ‘I Hate Hamlet’ pada tahun 1992 dan ‘Poor Boy’ pada tahun 2009.

Karir Musik

Selain menjadi aktor, Pearce juga seorang penyanyi-penulis lagu ulung. Dia merilis album studio pertamanya, ‘Broken Bones’, pada November 2014. Album keduanya, ‘The Nomad’, akan dirilis tahun 2018.

Pekerjaan Utama

Dalam ‘Memento’ (2000) karya Christopher Nolan, Guy Pearce berperan sebagai Leonard Shelby, yang, karena trauma masa lalu, menderita amnesia anterograde, yang memengaruhi kemampuannya untuk membentuk ingatan baru, dan mengalami kehilangan ingatan jangka pendek setiap lima menit. . Pearce memenangkan San Diego Film Critics Society Award untuk Aktor Terbaik untuk perannya sebagai Shelby.

Pearce membintangi bersama Kate Winslet dalam miniseri HBO 2011 ‘Mildred Pierce’, sebuah adaptasi yang sangat setia dari novel James M. Cain tahun 1941 dengan judul yang sama. Dia menerima pujian kritis untuk penampilannya dan dinominasikan untuk Penghargaan Golden Globe untuk Aktor Pendukung Terbaik.

Baca juga : Biografi Umer Sharif

Kehidupan pribadi

Guy Pearce bertemu istri pertamanya, calon psikolog Kate Mestitz, ketika mereka masih anak-anak. Mereka menikah pada 15 Maret 1997. Pada Oktober 2015, Pearce mengumumkan perpisahannya dan Mestitz ke publik.

Sekitar tahun 2015, Pearce mulai berkencan dengan aktris dan penyanyi Belanda Carice van Houten. Pada Maret 2016, van Houten mengungkapkan bahwa dia mengharapkan seorang anak dengan Pearce. Mereka mengumumkan kelahiran putra mereka, Monte, pada 29 Agustus 2016.

Detail Pribadi Guy Pearce

  • Hari ulang tahun: 5 Oktober 1967
  • Kebangsaan: Australia , Inggris
  • Terkenal: Tokoh Film & Teater , Aktor
  • Carice van Houten: (2015-sekarang)
  • pasangan: Kate Mestitz (l. 1997; div. 2015)
  • Saudara: Tracy Pearce
  • Dikenal sebagai : Guy Edward Pearce
  • anak-anak: Monte Pearce
  • universitas: Universitas Geelong
  • Tempat Lahir: Ely, Cambridgeshire, Inggris
  • Negara Lahir: Britania Raya
  • Agama: Ateisme
  • Tinggi: 180
  • Jenis kelamin: Pria
  • Ayah: Stuart Pearce
  • Ibu: Anne Cocking
  • Lahir di: Ely, Cambridgeshire, Inggris
  • Terkenal sebagai: Aktor
Biografi Rhys Coiro
Actor

Biografi Rhys Coiro

Biografi Rhys CoiroRhys Coiro adalah aktor Amerika yang terkenal dengan perannya dalam Entourage. Dia menikah dengan penulis dan sutradara Kat Coiro. Dia telah bekerja di banyak film dan acara TV seperti Alone Together, Modern Family, dan banyak lagi.

Biografi Rhys Coiro

actorssummit – Dia juga menjadi nominasi untuk Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series. Dia juga pendiri band dan Greg Santos dan Matt Johnson yang memainkan musik tradisional Irlandia.

Di mana Rhys Coiro lahir?

Rhys Coiro lahir di Santo Stefano, Aspromonte, Calabria, Italia pada tahun 1979, 12 Maret. Ayahnya bernama David Coiro, dan ibunya bernama Ann Baynes Coiro. Tidak ada informasi tentang saudaranya. Dia lahir di Italia, tetapi dia dibesarkan di New Jersey, Amerika. Di masa-masa awal, ia bekerja dengan seniman lokal.

Baca juga : Biografi Andy Samberg

Apa detail pendidikan Rhys?

Rhys Coiro terdaftar di Princeton High School untuk pendidikan sekolahnya. Kemudian, ia bergabung dengan Universitas Carnegie Mellon untuk belajar teater. Dia telah menyelesaikan kelulusannya dengan gelar Bachelor of Fine Arts.

Bagaimana Rhys Coiro memulai karirnya?

Pada periode awal karirnya, ia biasa berakting di atas panggung, dan kemudian, ia memulai di layar dengan peran Aktivis Italia dalam film Making Revolution. Pada tahun yang sama, ia juga memulai debutnya di acara TV One on One bersama Zorbo Vishanisavik. Pada tahun 2015, ia mendapat kesempatan untuk berperan sebagai Billy Walsh dalam film Entourage .

Kita juga dapat menemukannya sebagai peran pemeran utama dalam acara TV, Hostages. Akhirnya, ia memainkan peran Jed di acara TV The Walking Dead. Selanjutnya, Rhys juga bisa dilihat di film thriller mendatang Agent Game .

Apakah Rhys Coiro pernah memenangkan penghargaan?

Rhys Coiro adalah salah satu nominasi di Screen Actors Guild Awards untuk gelar Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series untuk perannya dalam Entourage.

Siapa istri Rhys Coiro?

Rhys Coiro adalah pria yang sudah menikah, dan dia menikah dengan sutradara dan penulis Kat Coiro. Tidak ada informasi tentang bagaimana mereka bertemu. Pasangan ini memiliki tiga anak setelah pernikahan mereka. Dia hidup bahagia bersama istri dan anak-anaknya di Los Angeles.

Apa stat fisik Coiro?

Rhys Coiro memiliki tinggi yang mengesankan yaitu 6 kaki 2 inci, dan saat melihat foto-fotonya, sepertinya aktor tersebut memiliki berat badan rata-rata. Dia memiliki rambut berwarna coklat dengan mata biru. Dia memiliki senyum pembunuh dengan tampang tampan.

Berapa kekayaan bersih Rhys Coiro?

Rhys Coiro mulai bekerja dengan seniman lokal sejak kecil. Pada usia sembilan belas tahun, dia sudah mulai berakting di atas panggung. Akhirnya, pada tahun 2003, ia mendapatkan debut film dan acara TV yang membukanya untuk lebih banyak peluang dalam beberapa hari mendatang. Dia masih terikat pada akting, dan kita juga dapat menemukannya di sebuah acara TV, Paradise City, yang masih berjalan. Dari perjalanan akting maratonnya, ia mendapatkan kekayaan bersih sebesar $5 juta.

Baca juga : Biografi Robert De Niro: Aktor Amerika

Siapa istri Rhys Coiro, Kat Coiro?

Kat Coiro adalah seorang penulis dan sutradara Amerika yang merupakan bagian dari banyak film dan acara TV seperti The Mick, Shameless, dan banyak lagi. Dalam film Life Happens, dia bekerja sebagai penulis bersama dengan Krysten Ritter. Dia sangat berdedikasi pada pekerjaannya sehingga dia menulis dan menyutradarai film And While We Were Here selama kehamilan delapan bulannya. Dia juga pemenang penghargaan di Gen Art Film Festival dan nominasi untuk judul Fitur Narasi Terbaik.

Apakah Rhys Coiro aktif secara sosial?

Rhys Coiro aktif di media sosial seperti Instagram dan Twitter. Di Instagram-nya, ia memiliki 20.7k pengikut, dan ia biasa mengunggah foto selama pemotretan dan perjalanan. Ia juga bergabung dengan Twitter pada 2013 dan memiliki 2765 pengikut. Namun, aktor tersebut sepertinya tidak menikmati Facebook karena kami dapat menemukan akunnya di Facebook.

Biografi Andy Samberg
Actor

Biografi Andy Samberg

Biografi Andy SambergAndy Samberg adalah seorang komedian, aktor, musisi, dan pembuat film Amerika pemenang penghargaan. Dengan impian tampil di acara komedi sketsa larut malam NBC ‘Saturday Night Live’ (SNL), ia awalnya mendirikan grup komedi ‘The Lonely Island’ dengan dua temannya, Jorma Taccone dan Akiva Schaffer.

Biografi Andy Samberg

actorssummit – Dia akhirnya menjadi anggota pemeran tetap di SNL dan ketiganya mempopulerkan segmen ‘Digital Shorts’ di acara itu. Sebagai bagian dari pertunjukan, ia membuat sejumlah lagu parodi dan bekerja dengan bintang-bintang seperti Justin Timberlake dan T-Pain. Samberg, yang mengikuti alumni SNL, Adam Sandler, sebagai panutan, akhirnya bekerja dengannya di film-film seperti ‘That’s My Boy’, ‘Hotel Transylvania’, dan ‘Grown Ups 2’. Selain tampil di sejumlah film seperti ‘I Love You, Man’, ‘ Friends with Benefit’, dan ‘Celeste and Jesse Forever’, dia juga mengisi suara untuk ‘Space Chimps’, ‘Cloudy With a Chance of Meatballs’ series, ‘Hotel Transylvania’ series dan ‘Storks’.

Baru-baru ini, ia membintangi mockumentary musik pop ‘Popstar: Never Stop Never Stopping’ dengan Taccone dan Schaffer, juga bertindak sebagai produser dan sutradara film tersebut.

Baca juga : Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia

Masa Kecil & Kehidupan Awal

Andrew David Samberg lahir pada 18 Agustus 1978, di Berkeley, California, dari pasangan Marjorie dan Joe Samberg. Ibunya merupakan seorang guru SD, sedangkan ayahnya merupakan seorang fotografer. Dia menyingkat namanya menjadi “Andy” ketika dia berusia lima tahun.

Dia memiliki dua saudara perempuan, Johanna dan Darrow, dan mereka semua dibesarkan sebagai orang Yahudi. Kakek dari pihak ibu, Alfred J. Marrow, yang adalah seorang psikolog industri dan filantropis, menjabat sebagai ketua eksekutif Kongres Yahudi Amerika. Namun, dia tidak terlalu religius.

Samberg belajar tentang ‘Saturday Night Live’ “secara tidak sengaja” ketika dia baru berusia delapan tahun. Sejak itu, dia ingin menjadi SNL dan bahkan membuat frustrasi para gurunya dengan obsesinya pada komedi.

Dia bertemu teman masa kecilnya, Jorma Taccone dan Akiva Schaffer, di Willard Junior High School di Berkeley. Mereka kemudian bersekolah di Berkeley High School, tempat mereka lulus pada tahun 1996. Di sekolah, dia lebih tertarik pada kelas menulis.

Setelah lulus dari sekolah, ia dan Schaffer mendaftar di University of California di Santa Cruz. Namun, dua tahun kemudian, ia pindah ke Universitas New York dan lulus dari pusat ‘Tisch School of the Arts’ pada tahun 2000 dengan jurusan film eksperimental. Setelah itu, dia pindah ke Los Angeles bersama teman lamanya Taccone dan Schaffer. Mereka pertama kali menamai apartemen mereka ‘The Lonely Island’, dan segera setelah itu, membentuk grup komedi dengan nama yang sama.

Karier

Andy Samberg, bersama kedua temannya, mulai merekam sketsa komedi pendek dengan kamera video setelah mereka mulai hidup bersama pada tahun 2001. Mereka mulai membagikan karya mereka di situs web TheLonelyIsland.com. Setelah platform berbagi video YouTube diluncurkan, beberapa “celana pendek digital” mereka, seperti ‘White Power’, ‘Regarding Andy’, dan ‘Awesometown’, menjadi sangat populer di internet.

Sementara itu, Samberg bekerja sebagai asisten di sitkom ‘Spin City’ selama 2001-02. Bosnya, setelah menonton showreel mereka, membantu mereka mendapatkan agen yang memberi mereka pekerjaan menulis untuk ‘2005 MTV Movie Awards’. Terkesan oleh karya asli dan pengabdian mereka pada kerajinan, pembawa acara penghargaan, Jimmy Fallon, memperkenalkan mereka kepada Lorne Michaels, pencipta ‘Saturday Night Live’.

Pada tahun 2005, mereka ditawari audisi untuk ‘SNL’, setelah itu Andy Samberg terpilih sebagai pemain unggulan sementara dua temannya bergabung sebagai penulis. Awalnya, dia ditawari pertunjukan live yang lebih sedikit, dan muncul dalam sketsa yang direkam sebelumnya, dengan beberapa celana pendek digital mereka ditampilkan di ‘SNL’. Film pendek ‘Lazy Sunday’ langsung menjadi hit, dengan jutaan unduhan setelah ditayangkan di televisi.

Ketenaran Lonely Island yang semakin meningkat membantu mereka mengantongi film ‘Hot Rod’ pada tahun 2007. Samberg dan Taccone membintangi film tersebut, sementara Schaffer bertindak sebagai sutradara. Dua tahun kemudian, mereka merilis album debut mereka, ‘Incredibad’, yang diterima dengan baik oleh para kritikus.

Dia kemudian muncul di sejumlah film layar lebar di tahun-tahun berikutnya. Dia bekerja dengan Paul Rudd dalam komedi ‘I Love You, Man’ (2009), bekerja sama dengan Justin Timberlake dan Mila Kunis untuk ‘Friends with Benefit’ (2011) dan berperan bersama idolanya Adam Sandler di ‘That’s My Boy’ (2012).

Dia mengisi suara untuk Brent McHale dalam dua bagian dari film animasi ‘Cloudy with a Chance of Meatballs’. Ia meminjamkan suaranya untuk karakter Jonathan dalam serial film animasi ‘Hotel Transylvania’.

Pada September 2012, ia berperan dalam peran utama serial komedi Inggris ‘Cuckoo’ yang awalnya ditayangkan di BBC Three. Dia muncul sebagai dirinya sendiri dalam lima episode serial televisi ‘Comedy Bang! Bang!’ sekitar waktu yang sama.

Dia mendapat peran utama dalam sitkom polisi FOX ‘Brooklyn Nine-Nine’ pada September 2013. Serial ini saat ini berjalan selama empat musim yang sukses.

Pekerjaan Utama

Andy Samberg terkenal karena tampil di SNL selama tujuh musim berturut-turut, setelah itu ia meninggalkan pertunjukan. Dia mendapat perhatian publik di acara itu melalui ‘Digital Shorts’ seperti ‘Lazy Sunday’, ‘Dick in a Box’, ‘Motherlover’ dan ‘I’m on a Boat’. Yang terakhir menerima nominasi ‘Grammy Award’ untuk ‘Kolaborasi Rap/Sung Terbaik’.

Penggambarannya sebagai Detektif Jake Peralta di ‘Brooklyn Nine-Nine’ menerima banyak pujian dari para kritikus. Serial ini sukses secara komersial dan kritis, dengan musim pertama menerima skor 88% di Rotten Tomatoes, dan yang kedua 100% sempurna.

Penghargaan & Prestasi

Andy Samberg mendapatkan penghargaan pertamanya pada tahun 2007 untuk duet komiknya dengan Justin Timberlake dalam lagu parodi ‘Dick in a Box’. Dia memenangkan ‘Primetime Emmy Award’ untuk ‘Outstanding Original Music and Lyrics’.

Pada tahun 2014, ia memenangkan ‘Golden Globe Award’ untuk ‘Aktor Terbaik – Serial Televisi Musik atau Komedi’ untuk perannya dalam ‘Brooklyn Nine-Nine’. Dia juga memenangkan ‘American Comedy Awards’ dalam kategori ‘Aktor Komedi Terbaik – TV’ untuk peran tersebut.

Kehidupan Pribadi & Warisan

Andy Samberg menikah dengan musisi klasik pop, Joanna Newsom, pada 21 September 2013 di Big Sur, California, setelah lima tahun berpacaran dan tujuh bulan pertunangan. Rekan mainnya di ‘Saturday Night Live’ Seth Meyers menjabat sebagai pengiring pria untuk pernikahan tersebut.

Pasangan itu saat ini tinggal di daerah Beachwood Canyon di Los Angeles, California, tempat mereka membeli tanah Moorcrest pada Maret 2014. Rumah West Village mereka di Manhattan, New York saat ini sedang disewakan.

Hal Lain Yang Perlu Diketahui

Andy Samberg, yang melakukan impresi pendiri Facebook Mark Zuckerberg, bertemu dengannya ketika dia tidak memiliki akun Facebook. Dia mendaftar ke Facebook dengan syarat dia tidak akan mendapatkan permintaan pertemanan dari orang-orang acak dan Zuckerberg akan menjadi satu-satunya temannya di sana. Zuckerberg setuju dan bahkan membantunya dengan dukungan teknis nanti.

Sebagai seorang anak, acara favoritnya adalah ‘Acara Utama Sabtu Malam’ Federasi Gulat Dunia. Suatu ketika ketika mencoba menonton acara itu, dia secara tidak sengaja menemukan acara komedi sketsa NBC ‘Saturday Night Live’. Dia sangat terobsesi dengan acara itu sehingga dia bahkan menulis tentang mimpinya untuk menjadi SNL dalam lamarannya ke NYU.

Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia
Actor

Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia

Biografi Peter Stormare: Aktor SwediaRolf Peter Ingvar Storm secara profesional dikenal dengan nama panggungnya Peter Stormare. Dia adalah aktor Swedia. Dia populer untuk memainkan peran Gaear Grimsrud di Fargo pada tahun 1996. Peran terkenal lainnya yang diperankan olehnya adalah Prison Break dari tahun 2005 hingga 2007.

Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia

Kehidupan Awal Peter Stormare

actorssummit – Rolf Peter Ingvar Storm lahir pada 27 Agustus 1953. Saat ini, Peter berusia 68 tahun. Jika berbicara tentang tempat kelahirannya ia lahir di Kumla, Orebro County, Swedia.

Segera keluarga Peter pindah ke Arbra, Gavleborg Country. Ketika dia mengetahui bahwa dia berbagi nama keluarganya dengan seorang siswa senior di akademi akting, dia mengubah nama keluarganya. Kehadirannya di akademi akting mengarahkan bahwa mungkin Peter sudah terjun ke dunia akting sejak usia yang sangat kecil.

Baca juga : Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni Teater

Jika berbicara tentang insiden perubahan namanya Storm menjadi Stormare. Nama badai memiliki arti yang sama dalam bahasa Inggris dan Swedia.

Sedangkan Stormare adalah nama Swedia yang memiliki arti penyerbu. Sebelum pindah ke Stormer, ia segera mengubah namanya menjadi Retep Mrots yang lagi-lagi berarti Peter Storm.

Karir Peter Stormare

Peter Stormare adalah aktor Swedia. Selain akting, ia juga berkarir di bidang musik. Mari kita lihat karir aktingnya kemudian kita akan pindah ke karir musiknya.

Keunggulan Peter Stormare dalam industri akting terlihat pada tahun 1996 namun ia telah hadir di industri yang sama sejak tahun 1978. Peran pertama yang terlihat adalah karakter Gaear Grimsrud di Fargo pada tahun 1996.

Peran penting lainnya yang ia mainkan adalah John Abruzzi di Prison Break dari 2005 hingga 2007. Ia juga tampil dalam film. Film yang ia bintangi adalah The Lost World: Jurassic Park pada tahun 1997. Film Playing God juga dikerjakan olehnya pada tahun yang sama tahun 1997.

Pada tahun berikutnya pada tahun 1998, Peter kembali terlihat dalam dua film Lebowski, dan Armageddon, dan pada tahun 1999 film di mana ia berakting adalah 8mm. Dan film yang dibintangi Peter selanjutnya adalah Dancer in Dark pada tahun 2000.

Bangkit menjadi Bintang

Setelah dia beristirahat selama dua tahun dan kembali ke film pada tahun 2002. Dua film yang dibintangi Peter pada tahun yang disebutkan adalah Minority Reports dan the Dark. Bad Boys II adalah film di mana ia muncul pada tahun 2003. Setelah tahun 2003, ia berikutnya terlihat pada tahun 2005 dalam film Constantine.

Sebuah terobosan besar diamati dalam karir film Peter Stormare karena ia terlihat absen setelah tahun 2005 dan muncul kembali pada tahun 2014. Pada tahun 2014, Peter berakting dalam film 22 Jump Street dan ia juga muncul dalam video game di tahun yang sama. Video game itu bernama Destiny. Dua video game berikutnya dalam karirnya adalah Hingga Fajar pada 2015 dan Destiny 2 pada 2017.

Sekarang mari kita beralih ke karir musiknya. Ketika Bono dari U2 mendengar beberapa lagu, dia mengapresiasi Stomare untuk membuat album. Stomare merilis album pertamanya Dallerpolsa och smafaglar pada tahun 2002. Dia terlihat di sebuah band bernama Blonde dari Fargo. Band ini menjalankan label rekaman bernama StormVox.

Dia ditampilkan dalam video musik dari lagu “Uprising”. Lagu itu dari band power metal Swedia Sabaton. Dia juga terlihat di klip Frau dan Mann, dan Steh Atuf dari proyek logam Lindemann.

Kehidupan Pribadi Peter Stormare

Peter Stormare adalah pria keluarga. Dia adalah pria yang sopan yang tahu bagaimana membagi waktunya antara Swedia dan Amerika Serikat. Dia menikah dengan aktris Karen Sillas pada tahun 1989 tetapi sayangnya, mereka berpisah pada tahun 2006.

Untuk kedua kalinya kepada Toshimi, seorang penduduk Jepang pada tahun 2008. Pasangan Peter dan Toshimi tidak mengenal batas ketika sedikit sudut memasuki kehidupan mereka pada 9 Mei 2009. Peter saat ini tinggal di Los Angeles bersama putri dan istrinya.

Jika berbicara tentang kehidupan batin Peter Stormare, beberapa fakta menarik muncul ke permukaan. Petrus adalah seorang Kristen dan mengatakan bahwa dia berhubungan dengan Tuhan. Selama usia mudanya, ia mengambil bagian dalam pertemuan Baptis di Arbra.

Dia memiliki sisi spiritual yang kuat yang dia peroleh dari ibunya. Peter menganggap ibunya sebagai medium yang seharusnya mewarisi kemampuan itu dari ayahnya.

Kekayaan Bersih Peter Stormare

Tertarik untuk mengetahui berapa kekayaan bersih Peter Stormare di usia 68 tahun. Selain sebagai aktor dan musisi, Peter juga merupakan pengisi suara, sutradara teater, dan penulis naskah, tetapi umumnya ia dikenal karena karya panggungnya.

Perkiraan kekayaan bersih Peter Stormare adalah $ 5 juta. Dia juga menjadi direktur terkait di Tokyo Globe Theatre dan memiliki lebih dari 140 kredit akting atas namanya.

Penampilannya di media sosial masih dalam pencarian. Sepertinya bahkan seorang aktor hebat telah menjauhkan diri dari media untuk menghindari kontroversi. Bekerja selama lebih dari beberapa dekade, Peter telah mendapatkan jutaan penggemar.

Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni Teater
Actor

Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni Teater

Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni TeaterBurak Yoruk adalah seorang aktor dalam serial TV yang diproduksi di Turki. Dia menerima status bintang film muda setelah proyek film kompleks “4N1K” dengan partisipasinya.

Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni Teater

Nama lengkap Burak Yoruk
Pekerjaan aktor
Tanggal lahir 05.26.1995 ода
Tinggi / Berat 190 cm/ –
Status keluarga lajang

actorssummit – Burak Yoruk lahir pada 26 Mei 1995 di Istanbul. Sejak usia 6 tahun, bocah itu bergabung dengan seni teater. Saat itu, ayah Burak bekerja di bidang pertelevisian dan kenalannya turut menentukan awal mula biografi akting putranya.

Anak itu membintangi beberapa acara TV, dan sejak usia 14 ia mulai serius mempelajari keterampilan di berbagai studio Turki. Untuk periode ini, filmografi aktor muda ini sudah termasuk 2 seri  “World of Secrets” dan “Big Meeting”.

Burak Yörük yang berbakat lulus dari departemen teater universitas lokal di Beykent. Selain belajar dan bercita-cita di bioskop, cowok itu menggemari basket. Tingginya, menurut berbagai sumber, adalah 188 atau 192 cm, yang berkontribusi pada karir olahraganya. Dalam sebuah wawancara, Burak Yoryuk mencatat bahwa jika tidak berhasil dengan syuting, dia akan menjadi pemain bola basket. Hobi artis juga meliputi: gairah untuk arah DJ dan penciptaan pakaian desainer.

Saat masih remaja, Burak dan seorang teman datang dengan merek Halal Rockstar. Di waktu luangnya, aktor ini mendesain cetakan dari berbagai foto untuk produksi kaus dan kaosnya. Dia juga sangat antusias dengan ceruk musik, dan di masa mudanya dia bahkan merekam video bergaya rap untuk saluran YouTube-nya. Pada tahun 2019, setelah mendapatkan popularitas karena serial, Burak Yörük merekam vlog pendek untuk YouTube.

Baca juga : Biografi William Shakespeare

Filmografi Burak Yoruk: serial yang sukses

Karya besar awal Burak Yörük adalah serial “20 Minutes”, yang dirilis pada 2013. Kemudian, drama “I love him very much” dan “Hold on, my heart” ditambahkan ke filmografi artis. Dalam yang terakhir, ia memainkan peran kecil Erdem. Kaset-kaset ini tidak memiliki pengaruh khusus pada biografi kreatif aktor.

Proyek “4N1K” menjadi benar-benar lepas landas – ini adalah keseluruhan plot yang kompleks, terdiri dari buku, film pendek, film layar lebar, serial TV, dan bahkan iklan. Rekannya Cihan Shimshek membantunya memainkan peran Barys Ozansoy. Dalam dua bagian “4N1K”, serta film serial, Burak Yörük muncul sebagai pengendara sepeda motor muda dan sombong. Dia kehilangan ayah dan ibunya lebih awal. Seorang pemberontak pada dasarnya mencoba menipu seluruh dunia.

Setelah kesuksesan yang luar biasa, aktor muda Turki itu dibicarakan di seluruh dunia. Rilis “4N1K” berdurasi penuh datang pada 2017 dan 2018. Serial dengan nama yang sama dirilis dalam 3 musim dan layanan film masih belum menunjukkan tanggal akhir produksi. 2019 menghubungkan Yoruk dengan kru film dari drama multi-bagian baru “Dam”, di mana aktor tersebut memerankan Taryk. Aktor Feyyaz Duman bertindak sebagai mitra tetap di layar.

Kehidupan pribadi: Burak Yoruk dan pacarnya

Penampilan Burak, yang tidak biasa bagi orang Turki, memikat hati banyak wanita. Tetapi dalam biografi pribadi artis hanya ada seorang aktris asal Rusia Alina Boz. Novel ini pecah pada tahun 2016, tetapi tidak bertahan lama. Setelah liputan pers yang dekat tentang hubungannya dengan seorang gadis, pria itu menjadi lebih tertutup.

Dalam berbagai wawancara, Burak Yörük membuat penekanan yang signifikan pada konsep jatuh cinta. Dia menganggap perasaan ini yang paling tragis dan menghancurkan. Pada 2019, di Istanbul, publik memperhatikan Burak dengan seorang wanita dan bahkan mengambil beberapa foto yang kemudian tersebar di Internet. Menurut aktor tersebut, dia meminta orang luar untuk tidak mengganggu kehidupan pribadinya dan menghapus foto-fotonya. Secara resmi, bintang film itu menunjuk dirinya sebagai bujangan.

Kreativitas sekarang

Peluncuran serial baru yang dibintangi Burak berlangsung pada pertengahan Maret 2020. Menjelang tabloid menulis bahwa Hasan Tolga Pulat – sutradara “Dam” mengalami kesulitan dalam produksi. Tapi drama baru Turki telah berhasil dimulai dan sudah menaikkan ratingnya.

Profil terverifikasi aktor di Instagram memiliki lebih dari 1 juta penggemar. Dia menghindari pidato panjang di postingannya, lebih memilih teks pendek daripada fotonya. Pada bulan Maret 2020, salah satu gambar menunjukkan bahwa Burak Yörük sedang bekerja keras untuk membuat merchandise-nya.

Biografi William Shakespeare
Actor

Biografi William Shakespeare

Biografi William Shakespeare – William Shakespeare adalah seorang penyair, dramawan, dan aktor dari Inggris. Pada tanggal 26 April 1564, ia lahir di Stratford-upon-Avon. Ayahnya adalah seorang pedagang lokal yang terkenal, dan ibunya adalah putri seorang pemilik tanah. Shakespeare sebagian besar diakui sebagai penulis berbahasa Inggris terbesar dan penulis naskah drama terbaik secara global.

Biografi William Shakespeare

actorssummitDia menulis sekitar 38 drama, 154 soneta, dua puisi naratif utama, dan beberapa karya tambahan. Drama yang dia tulis telah ditampilkan lebih banyak daripada dramawan lainnya, dan juga telah diterjemahkan ke dalam setiap bahasa utama yang hidup.

Karir dan pernikahan

Pada usia 18, Shakespeare menikahi Anne Hathaway, delapan tahun lebih tua darinya, dan mereka memiliki tiga anak: Susanna, Hamnet, dan Judith. Tidak banyak lagi informasi tentang kehidupannya setelah dia menikah, karena banyak informasi setelahnya menjadi rahasia. Namun, ia diasumsikan telah menghabiskan sebagian besar waktunya di London, di mana ia menulis dan menampilkan dramanya. Dia memulai karir yang sukses di London sebagai aktor, dramawan, dan pemilik bagian dari Lord Chamberlain’s Men. Setelah itu, ia mulai dikenal sebagai Orang Raja antara tahun 1585 dan 1592.

Baca juga : Biografi Haris Waheed

Pendidikan

Anggota keluarganya kemungkinan besar membesarkan William, dan dia mendapat pendidikan dari sekolah tata bahasa setempat. Sudah umum bagi anak laki-laki untuk mulai bersekolah pada usia tujuh tahun dan diajarkan kurikulum yang memasukkan bahasa Latin sebagai mata pelajaran inti pada masa itu. Anak-anak pemimpin publik diberi kuliah gratis dan diajari bahasa, logika, retorika, matematika, dan astronomi. Ketika status resmi ayahnya hilang, William berusia 14 tahun. Dia kemungkinan putus sekolah dan berbisnis dengan ayahnya, memproduksi dan menjual sarung tangan.

Air tidak cukup bersih untuk diminum ketika Shakespeare masih muda. Airnya akan direbus dan dimasukkan ke dalam tong atau bak besar. Dan kemudian digunakan untuk minum.

Karya-karyanya yang luar biasa

Shakespeare menulis sebagian besar karyanya yang terkenal antara tahun 1589 dan 1613. Dari sekitar 1608 dan seterusnya, Shakespeare sebagian besar dikenal karena tragedinya, termasuk Hamlet, Othello, King Lear, dan Macbeth, yang dianggap sebagai salah satu drama terbaik yang pernah ditulis dalam bahasa Inggris. Di tahun-tahun terakhirnya, ia menyusun tragikomedi, sering dikenal sebagai roman, dan bekerja dengan penulis lain. Banyak drama dan sejarah awalnya masih termasuk di antara drama dan sejarah terbaiknya.

Pada tahun 1623, dua teman dan sesama pemain Shakespeare, John Heminges dan Henry Condell menghasilkan Folio Pertama, kumpulan karya teaternya yang terdiri tidak semua tetapi dua dramanya. Itu didahului oleh soneta oleh Ben Jonson, di mana Shakespeare dipuji sebagai “bukan dari suatu era, tetapi untuk sepanjang masa,” yang terbukti bersifat kenabian. Dramanya masih dipelajari secara luas, diproduksi, dan ditafsirkan ulang hari ini dalam berbagai situasi budaya dan politik di seluruh dunia. Karyanya terus-menerus diambil dan ditemukan kembali oleh kelompok-kelompok baru di bidang akademis dan pertunjukan di abad kedua puluh dan dua puluh satu.

Titus Andronicus

Ini adalah tragedi pertama oleh William Shakespeare. Ini menunjukkan balas dendam kekerasan dan berdarah yang dimainkan di abad ke-16. Bersama dengan beberapa anggota lainnya, Anthony Hopkins dan Trevor Peacock telah bertindak dalam tragedi ini.

Romeo dan Juliet

Drama terkenal Shakespeare di era Elizabeth dikenal sebagai zaman keemasan. Ini juga salah satu tragedi romantis yang paling indah. Ini tentang sepasang kekasih Italia.

Julius Caesar

Ini juga merupakan tragedi besar. Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara tahun 1599 hingga 1600. Ini adalah drama psikologis dari drama yang berfokus pada Brutus yang ditulis oleh Shakespeare.

Troilus dan Cressida

Perang Troya adalah subjek dari drama ini. Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara tahun 1601 hingga 1602. Drama ini memiliki komedi mesum dan kesuraman yang tragis dan sulit untuk dipahami. Ini disebut juga bermain masalah.

Sebuah mimpi di malam pertengahan musim panas

Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara tahun 1595 hingga 1596. Ini adalah komedi, dan yang sebagian besar terdiri dari permainan liris.

Pedagang dari Venesia

Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara tahun 1596 hingga 1599. Ini adalah komedi abad ke-16, dan berlatar di Venesia.

Banyak Ado Tentang Tidak Ada

Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara 1598 dan 1599. Komedi ini diterbitkan dan terdiri dari First Felio. pada tahun 1623. Ini berputar di sekitar dua pasangan romantis.

Seperti kamu menyukainya

Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara tahun 1599 hingga 1600. Pada 1623, Itu adalah komedi pastoral yang diterbitkan di FirstFelio.

Semuanya baik-baik saja Itu berakhir dengan baik

Ini adalah Terminus post quem dan terminus ante quem antara 1604 hingga 1605. Pada 1623, itu adalah komedi yang diterbitkan di Folio Pertama.

Tahun-tahun Shakespeare yang hilang

‘Tahun-tahun yang hilang’ Shakespeare adalah tahun-tahun setelah kelahiran Hamnet dan Judith. Satu penjelasan populer adalah bahwa dia melarikan diri dari Stratford untuk menghindari tuntutan sebagai pemburu. Menurut beberapa hipotesis, Shakespeare mungkin bepergian dengan grup akting, mungkin di Italia. Teori bahwa Shakespeare adalah seorang tentara juga telah diperdebatkan dengan hangat; namun, tidak ada bukti yang mendukung hal ini.

Pensiun dan kematian

Pada usia 49, Shakespeare pensiun ke Stratford dan meninggal tiga tahun kemudian. Pada usia 52, dia meninggal pada 23 April 1616. Dia meninggal sekitar sebulan setelah menandatangani surat wasiatnya, yang dia buka dengan menyatakan bahwa dia dalam “kesehatan yang sangat baik.” Shakespeare memberikan sebagian besar asetnya yang sangat besar kepada putri sulungnya Susanna dalam wasiatnya.

Biografi Haris Waheed
Actor

Biografi Haris Waheed

Biografi Haris Waheed – Haris Waheed adalah bintang baru dari industri showbiz. Aktor ini telah menjadi sensasi baru di kota televisi. Dan telah menggemparkan industri ini dengan ketampanan dan keterampilan aktingnya. Menciptakan ceruk untuk dirinya sendiri di industri ini, Dia telah berhasil mendapatkan banyak penggemar melalui beberapa hit TV-nya. Seperti Do Bol, Udaari, dan Piya Naam Ka Diya. Tidak hanya aktor TV dia juga aktor film dan teater.

Biografi Haris Waheed

actorssummit – Terlepas dari kemampuan aktingnya, dia memiliki penampilan dan kepribadian yang membuat ngiler. Disini kami akan berbagi tentang Biografi Haris Waheed, Umur, Karir, Ukuran Tubuh, Keluarga, Istri, Urusan, Drama, Film & Banyak Lagi.

Biografi Haris Wahid

Haris lahir pada 1 Januari 1991 di Karachi. Dia menyelesaikan pendidikan awal dan tinggi juga dari kota yang sama. Ia memiliki ketertarikan pada seni sejak kecil. Dan ingin menjadi aktor.

Dia termasuk keluarga yang mendukung. Keluarganya memotivasi dia untuk mewujudkan mimpinya. Jadi dia bergabung dengan “Akademi Seni Pertunjukan Nasional untuk belajar seni dan kerajinan. Yang membantunya menjadi seorang aktor. Berbicara tentang hasratnya kepada harian terkemuka, Haris mengatakan:

“ Perjalanan dimulai dari hari pertama saya mulai berakting di depan cermin ketika saya masih kecil. Tapi itu menjadi karir ketika saya bergabung dengan National Academy of Performing Arts (NAPA) untuk belajar kerajinan. Saya segera mulai melakukan drama teater dan menyadari bahwa akting bukan hanya mimpi yang menjadi kenyataan bagi saya, tetapi sebenarnya itu adalah sesuatu yang saya suka lakukan! ”

Baca juga : Biografi Anthony Hopkins

Karir Haris Wahid

Haris memulai karirnya sebagai seniman teater. Di National Academy of Performing Arts ia mendapat kesempatan untuk menunjukkan bakatnya dengan berakting dalam drama. Dia mendapat pujian besar untuk keterampilan aktingnya.

Dia juga membantu Naseeruddin Shah dan Ratna Pathak selama Festival Teater Internasional untuk sebuah drama oleh NAPA. Segera bakatnya mendaratkan dia ke industri TV dan film. Dan pria jangkung, berkulit gelap, dan tampan itu menjadi nama rumah tangga dalam waktu yang sangat singkat. Dia membuat debut TV-nya dengan “Sadqay Tumhare” pada tahun 2014. Yang merupakan salah satu serial paling populer dan hit saat itu.

Haris memainkan peran kecil dalam serial tersebut. “Sadqay Tumhare” memiliki Mahira Khan dan Adnan Malik dalam peran utama. Setelah itu ia muncul di banyak serial berperingkat teratas dalam peran pendukung. Dia terkenal karena peran negatifnya dalam “Udaari” dan “Sammi”. Dia memainkan bunga cinta Urwa Hocane di “Udaari”.

Karir Film Haris Waheed

Haris membuat debut filmnya dengan film pendek Pakistan-Kanada “Sedare”. Menurut Haris, bekerja di “Sedare” seperti proyek impian baginya. Dalam Film Inggris 2018 “Altered Skin”.

Dia memainkan karakter Petugas Polisi di “Altered Skin”. Film ini juga menampilkan Salman Shahid, Juggan Kazim dan Robin Dunne. Cowok Tampan, Haris juga merupakan model yang sangat populer. Dia telah melakukan sejumlah pemotretan fashion untuk desainer papan atas. Dan juga telah berjalan jalan untuk mereka. Dia muncul di sejumlah iklan TV.

Istri Haris Wahid

Maryam Fatima adalah istri Haris. Mereka telah muncul dalam drama TV hit ‘Udaari’ dari Hum TV. Dan saling jatuh cinta. Maryam dan Haris menikah pada Juni 2017 dari sebuah Nikah sederhana yang diadakan di pengadilan yang dihadiri oleh keluarga mereka yang terhormat.

Daftar Drama Haris Waheed

  1. Sadqay Tumhare – 2015
  2. Muqaddas – 2015
  3. Alvida – 2015
  4. Mann Mayal – 2016
  5. Udaari – 2016
  6. Shaam Dhaley – 2016
  7. Naulakha – 2016
  8. Sammi – 2017
  9. Ghugi – 2018
  10. Tu Jo Nahi – 2018
  11.  Bol – 2018
  12. Piya Naam Ka Diya – 2019
  13. Naqab Zan – 2019
  14. Pakeeza Phupho – 2019
Biografi Anthony Hopkins
Actor

Biografi Anthony Hopkins

Biografi Anthony Hopkins – Sir Philip Anthony Hopkins CBE (lahir 31 Desember 1937) adalah aktor, sutradara, dan produser film Welsh. Dia telah menerima banyak penghargaan, termasuk dua Academy Awards untuk Aktor Terbaik, empat BAFTA, dua Emmy, Cecil B. DeMille Award dan British Academy Television Award.

Biografi Anthony Hopkins

actorssummit – Pada tahun 1993, ia dianugerahi gelar kebangsawanan oleh Ratu Elizabeth II atas jasanya terhadap seni. Hopkins menerima bintang di Hollywood Walk of Fame pada tahun 2003 dan BAFTA Fellowship untuk pencapaian seumur hidup dari British Academy of Film and Television Arts pada tahun 2008.

Setelah lulus dari Royal Welsh College of Music & Drama pada tahun 1957, Hopkins berlatih di Royal Academy of Dramatic Art di London, dan kemudian ditemukan oleh Laurence Olivier yang mengundangnya untuk bergabung dengan Royal National Theatre pada tahun 1965. Produksi di National termasuk King Lear , drama Shakespeare favoritnya. Drama panggung terakhirnya adalah produksi West End dari M. Butterfly pada tahun 1989.

Baca juga : Biografi Ethan Pack

Pada tahun 1968, Hopkins mendapat pengakuan dalam film, memerankan Richard the Lionheart di The Lion in Winter . Pada pertengahan 1970-an, Richard Attenborough , yang menyutradarai lima film Hopkins, menyebutnya “aktor terhebat dari generasinya.” Pada tahun 1991, ia memerankan Hannibal Lecter dalam film horor psikologis The Silence of the Lambs , memenangkan Academy Award untuk Aktor Terbaik. Dia mengulang peran dalam sekuelnya Hannibal dan prekuel Naga Merah . Film terkenal lainnya termasuk The Elephant Man (1980), 84 Charing Cross Road (1987), Howards End (1992), Dracula karya Bram Stoker (1992),Shadowlands (1993), Legends of the Fall (1994), Meet Joe Black (1998), The Mask of Zorro (1998), Thor (2011), Thor: The Dark World (2013), Transformers: The Last Knight (2017) , dan Thor: Ragnarok (2017). Dia menerima empat nominasi Academy Award lagi untuk The Remains of the Day (1993), Nixon (1995), Amistad (1997) dan The Two Popes (2019) sebelum memenangkan BAFTA Award keempat dan Academy Award kedua untuk Aktor Terbaik untuk perannya. dari seorang pria tua yang didiagnosis dengan demensia di The Father(2020), menjadi peraih Oscar Aktor Terbaik tertua hingga saat ini.

Sejak membuat debut televisinya dengan BBC pada tahun 1967, Hopkins terus muncul di televisi. Pada tahun 1973 ia menerima Penghargaan British Academy Television untuk Aktor Terbaik untuk penampilannya dalam Perang dan Damai . Pada 2015, ia membintangi film BBC The Dresser bersama Ian McKellen . Pada tahun 2018, ia membintangi King Lear berlawanan dengan Emma Thompson . Pada 2016 dan 2018, ia membintangi serial televisi HBO Westworld , di mana ia menerima nominasi Primetime Emmy Award.

KEHIDUPAN AWAL DAN PENDIDIKAN

Philip Anthony Hopkins lahir di pinggiran Margam di Port Talbot pada 31 Desember 1937, putra dari Annie Muriel (née Yeates) dan pembuat roti Richard Arthur Hopkins. Dia menyatakan nilai-nilai kelas pekerja ayahnya selalu menggarisbawahi hidupnya, “Setiap kali saya merasa bahwa saya mungkin istimewa atau berbeda, saya memikirkan ayah saya dan saya ingat tangannya – tangannya yang keras dan patah.” Hari-hari sekolahnya tidak produktif; dia lebih suka membenamkan dirinya dalam seni, seperti melukis dan menggambar, atau bermain piano, daripada menghadiri studinya. Pada tahun 1949, untuk menanamkan disiplin, orang tuanya bersikeras agar dia bersekolah di Jones’ West Monmouth Boys’ School di Pontypool. Dia tinggal di sana selama lima periode dan kemudian dididik di Cowbridge Grammar School di Vale of Glamorgan. Dalam sebuah wawancara pada tahun 2002 ia menyatakan, “Saya adalah pembelajar yang buruk, yang membuat saya terbuka untuk diejek dan memberi saya rasa rendah diri. Saya tumbuh dengan sangat yakin bahwa saya bodoh.”

Hopkins terinspirasi oleh sesama aktor Welsh Richard Burton , yang dia temui pada usia 15 tahun. Dia kemudian menyebut Burton “sangat ramah, sangat baik” tetapi menguraikan, “Saya tidak tahu dari mana semua orang mendapatkan gagasan bahwa kami adalah teman baik. Saya Kurasa itu karena kami berdua Welsh dan tumbuh di dekat kota yang sama. Sebagai catatan, aku tidak benar-benar mengenalnya sama sekali.” Dia mendaftar di Royal Welsh College of Music & Drama di Cardiff, dari mana dia lulus pada tahun 1957. Dia selanjutnya bertemu Burton pada tahun 1975 ketika Burton bersiap untuk mengambil alih peran Hopkins sebagai psikiater dalam Equus karya Peter Shaffer, dengan Hopkins menyatakan, “Dia adalah aktor fenomenal. Begitu juga Peter O’Toole – mereka adalah karakter yang luar biasa, lebih besar dari kehidupan.” Setelah dua tahun dinas nasional antara tahun 1958 dan 1960, yang ia layani di Angkatan Darat Inggris, Hopkins pindah ke London untuk belajar di Royal Academy of Dramatic Art.

KARIR AKTING

Teater

1960–1967: Debut teater dan Teater Nasional Kerajaan

Hopkins membuat penampilan panggung profesional pertamanya di Palace Theatre, Swansea, pada tahun 1960 dengan produksi Have a Cigarette dari Swansea Little Theatre . Pada tahun 1965, setelah beberapa tahun dalam perbendaharaan, ia ditemukan oleh Laurence Olivier, director and producer, yang mengundangnya untuk bergabung dengan Royal National Theatre di London. Hopkins menjadi pengganti Olivier, dan diisi ketika Olivier terkena radang usus buntu selama produksi 1967 The Dance of Death karya August Strindberg . Olivier kemudian mencatat dalam memoarnya, Confessions of an Actor , bahwa

Seorang aktor muda baru di perusahaan janji luar biasa bernama Anthony Hopkins menggantikan saya dan berjalan pergi dengan bagian Edgar seperti kucing dengan tikus di antara giginya.

Hingga malam itu, Hopkins selalu gugup sebelum naik ke atas panggung. Ini telah berubah, dan Hopkins mengutip mentornya yang mengatakan: “Dia [Olivier] berkata: ‘Ingat: saraf adalah kesombongan [sic] – Anda bertanya-tanya apa yang orang pikirkan tentang Anda; persetan dengan mereka, lompat saja dari tepi. ‘. Itu nasihat yang bagus.” Terlepas dari kesuksesan yang dia lihat di National, Hopkins lelah mengulangi peran yang sama setiap malam dan sangat ingin berada di film. Akibatnya, ia secara bertahap menjauhkan diri dari panggung untuk menjadi aktor televisi dan film yang lebih berpengalaman.

1983–1989: Pravda dan Antony dan Cleopatra

Pada tahun 1983, Hopkins juga menjadi anggota perusahaan dari Perusahaan Perbendaharaan The Mirror Theatre Ltd. Pada tahun 1985, Hopkins membintangi berlawanan Colin Firth dalam drama Arthur Schnitzler The Lonely Road di The Old Vic. Pada tahun yang sama, ia tampil dalam produksi Teater Nasional Pravda sebagai Lambert Le Roux oleh David Hare dan Howard Brenton . Frank Rich , dalam ulasannya di New York Times , memuji tulisan pertunjukannya, “Mr. Hopkins menciptakan citra yang tak terlupakan dari seorang barbar modern yang sangat brilian.”

Pada tahun 1986 ia membintangi produksi David Hare dari King Lear, drama Shakespeare favorit Hopkins, di Teater Nasional. Tahun berikutnya, ia membintangi sebagai Antony dalam produksi Teater Nasional Antony dan Cleopatra berlawanan Judi Dench , dan pada tahun 1989, Hopkins membuat penampilan terakhirnya di panggung dalam produksi West End dari M. Butterfly . “Itu adalah siksaan”, katanya dalam wawancara kemudian. Tentang pertunjukan siang di mana tidak ada yang tertawa, ada, dia berkata “bukan penggoda”. Ketika lampu menyala, para pemain menyadari bahwa seluruh penonton adalah orang Jepang. “Ya Tuhan,” kenangnya, “Anda akan pergi ke ruang ganti Anda. dan seseorang akan melongokkan kepalanya ke pintu dan berkata, ‘Kopi? Teh?’ Dan saya akan berpikir, ‘Tolong pisau cukur yang terbuka.'”

Film

1968–1978: Debut film dan kolaborasi Attenborough

Pada tahun 1968, Hopkins mendapatkan jeda di The Lion in Winter bermain sebagai Richard the Lionheart , sebuah pertunjukan yang membuatnya dinominasikan untuk BAFTA Award untuk Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung. Menjadi terkenal sebagai aktor layar lebar, ia muncul dalam film thriller aksi neo-noir Frank Pierson The Looking Glass War (1970), dan When Eight Bells Toll karya Étienne Périer (1971).

Pada tahun 1972 ia berperan sebagai politisi Inggris David Lloyd George di Young Winston , dan pada tahun 1977 ia berperan sebagai perwira Angkatan Darat Inggris John Frost dalam film berlatar Perang Dunia II A Bridge Too Far . Kedua film ini disutradarai oleh Richard Attenborough, yang menggambarkan Hopkins sebagai “tidak diragukan lagi aktor terbesar dari generasinya”. Dia kemudian membintangi film adaptasi dari drama Henrik Ibsen A Doll’s House (1973) bersama Claire Bloom , Ralph Richardson , Denholm Elliott , dan Edith Evans .

Dia kemudian muncul dalam komedi The Girl from Petrovka (1974) dengan Goldie Hawn dan Hal Holbrook dan juga membintangi film ketegangan Richard Lester Juggernaut berlawanan dengan Richard Harris dan Omar Sharif . Pada tahun 1978 ia membintangi sekuel National Velvet(1944), berjudul International Velvet with Tatum O’Neal, Christopher Plummer , yang disutradarai oleh Bryan Forbes . Pada tahun 1978 ia juga membintangi film horor psikologis Attenborough Magic tentang boneka ventriloquist setan dengan Gene Siskel menambahkannya sebagai salah satu film terbaik tahun ini.

Album

Pada tanggal 31 Oktober 2011, André Rieu merilis sebuah album termasuk sebuah waltz yang digubah Hopkins pada tahun 1964, pada usia 26 tahun. Hopkins belum pernah mendengar komposisinya, “And the Waltz Goes On”, sebelum itu diputar perdana oleh orkestra Rieu di Wina ; Album Rieu diberi nama yang sama dengan karya Hopkins.

Pada Januari 2012, Hopkins merilis album musik klasik, berjudul Composer , dibawakan oleh City of Birmingham Symphony Orchestra, dan dirilis dalam bentuk CD melalui stasiun radio Inggris Classic FM. Album ini terdiri dari sembilan karya orisinal dan skor filmnya, dengan salah satu karya berjudul “Margam” sebagai penghormatan kepada kota kelahirannya di dekat Port Talbot di Wales.

Biografi Ethan Pack
Actor

Biografi Ethan Pack

Biografi Ethan Pack – Akting adalah karier yang menggiurkan yang dapat memberi Anda ketenaran dan uang. Hari ini, kami menulis tentang aktor yang sama, Ethan Peck , yang telah membintangi sejumlah film dan program televisi. Dia paling dikenal karena perannya sebagai Spoke dalam serial web Star Trek: Discovery dan Star Trek: Short Treks .

Biografi Ethan Pack

Kehidupan Awal Ethan Peck. Bagaimana dia menjadi sukses?

actorssummit – Ethan Gregory Peck , aktor yang sukses dan gagah, lahir pada 2 Maret 1986, di Los Angeles, California, Amerika Serikat, di bawah tanda zodiak Pisces.

Dalam hal sekolah, Ethan menghadiri Sekolah Seni Tisch Universitas New York setelah sekolah menengah. Dia juga memasuki Sayap Teater Eksperimental untuk mengejar karir di dunia akting.

Baca juga : Biografi Thomas Edward Hulce: Aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika

Status Hubungan Ethan Peck. Kencannya Molly DeWolf Swenson

Melansir theboringmagazine, Aktor Gregory Peck menikah dengan Molly DeWolf Swenson , yang tingginya 6 kaki 0 ​​inci. Molly adalah produser film pemenang Emmy Award dan penyanyi Amerika yang telah menjalin hubungan dengan Ethan sejak 2016. Sebagai pasangan cinta yang luar biasa, penulis dan aktor Arnow memiliki hubungan yang kuat.

Pasangan ini saat ini sedang menikmati ulang tahun pernikahan mereka yang ke dua tahun dengan bahagia. Pada 19 September 2018, dia memposting foto dirinya bersama Peck dengan pesan,

Saya naksir monster di @ethangpeck. Kira-kira ada yang tahu?
Selamat 2 tahun, Nak. Aku mencintaimu. Ini untuk pingsan yang lebih serius .”

Peck dan Swenson melakukan perjalanan ke lokasi eksotis bersama dan menghadiri berbagai pertemuan dan acara publik. Pada 13 Juni 2018, keduanya pergi ke The Rose Room di Venice, California untuk Aldo LA Nights 2018. Ethan dan Molly juga akan segera menjadi suami istri.

Karir Ethan Peck, Aktor Star Trek

Kebanyakan anak, seperti yang kita semua tahu, mengikuti jejak orang tua atau orang tua mereka. Ethan adalah orang lain yang telah memilih untuk mengejar profesi di bidang akting, karena mendiang kakek dari pihak ayah juga seorang aktor terkemuka di tahun 1940-an dan 1960-an.

Eldred Gregory Peck, kakek Ethan, menikah dua kali selama hidupnya. Ia menikah dengan Greta Kukkonen , nenek biologis Ethan, pada tahun 1911 , dan mereka memiliki tiga putra: Jonathan Peck, Stephen Peck (ayah Ethan), dan Carey Paul.

Eldred menikah dengan mendiang filantropis dan penulis Veronique Passani Peck setelah perceraian mereka. Veronique dan George memiliki dua anak bersama ( Anthony dan Cecilia Peck ). Mereka menikah dengan bahagia sampai Gregory Peck meninggal. Pada 12 Juni 2003 , ia meninggal pada usia 87 tahun .

Stephen Peck, ayah Stephen, adalah pembuat film dokumenter, dan Francine Matarazzo, ibunya, adalah seorang seniman. Terlepas dari kenyataan bahwa Ethan adalah satu-satunya anak Stephen, Francine memiliki satu putri, Marisa Matarazzo (penulis), yang lahir dari perselingkuhan.

Penghasilan dan Kekayaan Bersih Ethan

Ethan Peck adalah aktor Amerika yang telah mengumpulkan kekayaan bersih sekitar $700 ribu dolar sepanjang karirnya. Sejak 1995, Ethan telah bekerja di sektor hiburan. Sejak itu, ia telah bermain di berbagai serial televisi dan film.

Ia dikenal karena perannya dalam acara televisi seperti Charlie Grace, The Drew Carey Show, 10 Hal yang Saya Benci Tentang Anda, Star Trek, dan Madam Secretary . Passport To Paris, Tennessee, dan The Sorcerer’s Apprentice adalah di antara peran sinematiknya yang signifikan.

Ethan telah memerankan peran David O’ Russell dan aktris Blake Lively, sebagai catatan. Menurut Salary.com, kompensasi tahunan seorang aktor di Amerika Serikat kira-kira $56821.

Biografi Thomas Edward Hulce: Aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika
Actor Theater

Biografi Thomas Edward Hulce: Aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika

Biografi Thomas Edward Hulce: Aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika – Thomas Edward Hulce lahir 6 Desember 1953) adalah aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika. Ia terkenal karena perannya sebagai Larry “Pinto” Kroger di Animal House (1978), penggambaran Wolfgang Amadeus Mozart yang dinominasikan dalam Academy Award di Amadeus (1984), dan perannya sebagai Quasimodo di Disney’s The Hunchback of Notre Dame (1996) .

Biografi Thomas Edward Hulce: Aktor, penyanyi, dan produser teater Amerika

actorssummit – Penghargaan akting tambahan termasuk empat nominasi Golden Globe, Penghargaan Emmy, dan Penghargaan Tony. Dia pensiun dari akting pada pertengahan 1990-an untuk fokus pada penyutradaraan dan produksi panggung. Pada tahun 2007, ia memenangkan Tony Award sebagai produser utama musikal Broadway Spring Awakening.

Baca juga : Biografi Tom Hardy

MASA MUDA

Hulce lahir pada 6 Desember 1953 di Detroit, Michigan. (Beberapa sumber salah mengutip tempat kelahirannya sebagai Whitewater, Wisconsin.) Anak bungsu dari empat bersaudara, ia dibesarkan di Plymouth, Michigan. Ibunya, mantan Joanna Winkleman, bernyanyi sebentar dengan Orkestra All-Girl Phil Spitalny, dan ayahnya , Raymond Albert Hulce, bekerja untuk Ford Motor Company. Sebagai seorang anak, dia ingin menjadi penyanyi, tetapi dia beralih ke akting setelah suaranya berubah di masa remajanya. Dia meninggalkan rumah pada usia 15 dan menghadiri Akademi Seni Interlochen dan Sekolah Seni Carolina Utara.

KARIR AKTING

Hulce memulai debutnya sebagai aktor pada tahun 1975, bermain berlawanan dengan Anthony Hopkins di Equus di Broadway. Sepanjang sisa tahun 1970-an dan awal 1980-an, ia bekerja terutama sebagai aktor teater, sesekali mengambil bagian dalam film. Peran film pertamanya adalah dalam film yang dipengaruhi James Dean 30 September 1955 pada 1977. Peran film berikutnya adalah sebagai mahasiswa baru Lawrence “Pinto” Kroger dalam komedi klasik Animal House (1978). Pada tahun 1983, ia berperan sebagai korban tembakan di acara televisi St. Elsewhere.

Pada awal 1980-an, Hulce dipilih melalui persaingan yang ketat (termasuk David Bowie , Mikhail Baryshnikov , Mark Hamill , dan Kenneth Branagh.

Actor and film director from Northern Ireland untuk memainkan peran Mozart dalam versi film sutradara Miloš Forman dari drama Peter Shaffer , Amadeus. Pada tahun 1985, ia dinominasikan untuk Academy Award untuk Aktor Terbaik untuk penampilannya, kalah dari lawan mainnya, F. Murray Abraham . Dalam pidato penerimaannya, Abraham memberikan penghormatan kepada lawan mainnya, dengan mengatakan, “Hanya ada satu hal yang hilang dari saya malam ini, dan itu adalah memiliki Tom Hulce yang berdiri di sisi saya.”

Pada tahun 1989, ia menerima nominasi Aktor Terbaik Golden Globe Award keduanya untuk penampilan yang diakui secara kritis sebagai pemulung yang ditantang secara intelektual dalam film tahun 1988 Dominick and Eugene. Dia memainkan peran pendukung dalam Parenthood (1989), Fearless (1993) dan Frankenstein (1994) karya Mary Shelley. Pada tahun 1988, ia memainkan peran utama dalam film Inggris-Belanda Shadow Man, disutradarai oleh sutradara Polandia Piotr Andrejew .

Pada tahun 1990, ia dinominasikan untuk Penghargaan Emmy pertamanya untuk penampilannya sebagai aktivis hak-hak sipil tahun 1960-an Michael Schwerner dalam film TV tahun 1990 Pembunuhan di Mississippi. Ia berperan sebagai proyektor Joseph Stalin dalam film tahun 1991 karya sutradara Rusia Andrei Konchalovsky The Inner Circle. Pada tahun 1996, ia memenangkan Penghargaan Emmy untuk perannya sebagai dokter anak dalam versi film televisi dari drama Wendy Wasserstein The Heidi Chronicles, yang dibintangi oleh Jamie Lee Curtis . Juga tahun itu, ia berperan dalam film animasi adaptasi Disney dari The Hunchback of Notre Dame,memberikan suara berbicara dan bernyanyi dari protagonis Quasimodo. Meskipun Hulce sebagian besar pensiun dari akting pada pertengahan 1990-an, ia memiliki sedikit peran dalam film Stranger Than Fiction (2006) dan Jumper (2008).

Hulce tetap aktif di teater sepanjang karir aktingnya. Selain Equus, ia muncul dalam produksi Broadway dari A Memory of Two Mondays dan A Few Good Men, di mana ia menjadi nominasi Tony Award pada tahun 1990. Pada pertengahan 1980-an, ia muncul dalam dua produksi yang berbeda dari dramawan Larry Kramer ‘ s awal era AIDS drama The Normal Heart. Pada tahun 1992, ia membintangi produksi Shakespeare Theatre Company Hamlet. Penghargaan teater regionalnya termasuk Eastern Standard di Seattle Repertory Theatre dan Nothing Sacred di Mark Taper Forum, keduanya pada tahun 1988.

KARIR SEBAGAI PRODUSER

Hulce menghasilkan dua proyek besar: adaptasi enam jam dua malam dari The Cider House Rules karya John Irving ; dan Talking Heads , sebuah festival drama satu orang karya Alan Bennett yang memenangkan enam Penghargaan Obie, Penghargaan Drama Desk, Penghargaan Lingkaran Kritikus Luar khusus, dan Penghargaan Lingkaran Kritikus Drama New York untuk Drama Asing Terbaik. Dia juga mengepalai 10 Million Miles , sebuah proyek musik oleh Keith Bunin dan penyanyi-penulis lagu nominasi Grammy Award Patty Griffin , yang ditayangkan perdana pada musim semi 2007 di Atlantic Theatre Company.

Hulce adalah produser utama dari Broadway hit Spring Awakening , yang memenangkan delapan Tony Awards pada tahun 2007, termasuk satu untuk Best Musical. Dia juga produser utama adaptasi panggung dari album Green Day American Idiot . Pertunjukan musikal tersebut ditayangkan perdana di Berkeley, California, di Berkeley Repertory Theatre pada 2009 dan dibuka di Broadway pada April 2010. Pada 2017 ia mulai bekerja sebagai produser di musikal Ain’t Too Proud , yang menerima 11 nominasi Tony Award di 2019. Dia juga memproduksi film 2004 A Home at the End of the World , berdasarkan novel Michael Cunningham .

KEHIDUPAN PRIBADI

Pada tahun 2008, Hulce diidentifikasi sebagai gay secara terbuka dalam sebuah wawancara dengan Seattle Gay News . Dalam wawancara yang sama, ia mengambil kesempatan untuk membantah rumor bahwa ia menikahi seorang wanita (seharusnya seorang seniman Italia bernama Cecilia Ermini) dan memiliki seorang putri bernama Anya dengan dia: “Informasi itu – memiliki istri dan anak – adalah salah. Dalam dunia Internet, ada banyak kepalsuan. Siapa pun dapat menulis hal-hal di Wikipedia dan itu tidak harus benar. Saya nyaman di antara daftar [aktor gay yang terbuka] meskipun saya berhenti berakting sekitar 10 tahun yang lalu.”

Biografi Tom Hardy
Actor

Biografi Tom Hardy

Biografi Tom Hardy – Tom Hardy adalah aktor Inggris yang terkenal karena perannya dalam film seperti ‘Inception,’ ‘Mad Max: Fury Road’ dan ‘The Revenant.’

Biografi Tom Hardy

Siapa Tom Hardy?

actorssummit – Aktor Tom Hardy pertama kali menjadi sorotan setelah perannya dalam miniseri Band Of Brothers (2001). Peran utama lainnya menyusul, termasuk dalam film Black Hawk Down (2001) , Star Trek: Nemesis (2002), Inception (2010), The Dark Knight Rises (2012), Lawless (2012) dan Mad Max: Fury Road (2014) . Hardy menerima nominasi Oscar pertamanya untuk perannya sebagai John Fitzgerald dalam drama The Revenant (2015), dan kemudian membintangi spin-off Spider-Man Venom (2018).

Masa muda

Melansir biography, Edward Thomas Hardy lahir pada 15 September 1977, di Hammersmith, London, Inggris. Satu-satunya anak dari penulis komedi dan novel Edward Hardy dan ibu seniman Anne, Hardy menderita alkoholisme, kecanduan narkoba, dan kenakalan selama masa remaja dan dewasa awal.

Terlepas dari iblisnya, Hardy melanjutkan untuk mengejar akting di Richmond Drama School dan Drama Centre London yang bergengsi. Komitmennya yang kuat menyempurnakan kemampuan akting Hardy. Dalam wawancara Desember 2002 dengan IGN , aktor tersebut menyatakan, “Ketika sekolah lain akan melakukan, semacam, 30 jam, kami melakukan 60. Dan kami akan melakukan hal-hal yang akan mempersiapkan Anda dengan cara yang sangat berbeda.”

Baca juga : Biografi Cienda McNamara

Sukses TV, Film dan Teater

‘Band of Brothers’, ‘Black Hawk Down’, ‘Star Trek: Nemesis’

Hardy menjadi pusat perhatian pada tahun 2001 dengan peran pertamanya dalam miniseri drama perang yang terkenal Band Of Brothers . Pada tahun yang sama, ia berakting dalam film perang hit Black Hawk Down , memerankan seorang prajurit yang ditinggalkan. Keluar dari drama militer, Hardy memenangkan peran sebagai penjahat utama dalam film Star Trek: Nemesis (2002), yang dibintangi oleh Patrick Stewart.

‘Stuart: Kehidupan Mundur’

Selama beberapa tahun berikutnya, Hardy membintangi beberapa proyek film dan televisi. Pada tahun 2006, ia berkolaborasi dengan sutradara Shotgun Robert Delamare untuk meluncurkan perusahaan teater bawah tanah. Dia menyutradarai Blue On Blue , sebuah drama yang ditulis oleh ayahnya, dan perannya dalam Stuart: A Life Backwards (2007) membuatnya mendapatkan nominasi aktor terbaik dari British Academy of Film and Television Arts.

Bronson,’ ‘Wuthering Heights,’ ‘Inception’

Pada tahun 2008, Hardy berperan dalam peran unik sebagai penjahat gay dalam film RocknRolla , disutradarai oleh Guy Ritchie, dan memenangkan Penghargaan Film Independen Inggris (aktor terbaik) untuk gilirannya sebagai tahanan paling kejam di Inggris di Bronson . Dia menangani bermain Heathcliffe di Wuthering Heights pada tahun berikutnya, dan mendapatkan lebih banyak ketenaran untuk perannya sebagai Eames di Inception (2010), sebuah blockbuster surealis yang dipimpin oleh Christopher Nolan .

‘Tanpa Hukum’, ‘The Dark Knight Rises’, ‘Mad Max: Fury Road’

Pada musim panas 2012, Hardy membintangi sebagai saudara penyelundup dalam drama era Depresi Lawless dan sebagai musuh bebuyutan Batman dalam The Dark Knight Rises .

Dia muncul sebagai Alfie Solomons dalam serial gangster Inggris Peaky Blinders , yang ditayangkan perdana pada tahun 2014, sebelum mendapatkan peran utama dari Mad Max: Fury Road yang banyak dipuji pada tahun 2015. Pada tahun yang sama dia membintangi Legend , memainkan kedua peran Inggris yang terkenal. saudara kembar mafia Ronnie dan Reggie Kray.

‘The Revenant’

Juga pada tahun 2015, Hardy membintangi bersama Leonardo DiCaprio di The Revenant , sebuah drama abad ke-19 yang mengerikan yang berfokus pada dua pria yang menjadi musuh bebuyutan di hutan belantara. Disutradarai oleh Alejandro González Iñárritu, proyek ini mendapatkan 12 nominasi Academy Award, dengan Hardy menerima nominasi Oscar pertamanya dalam kategori aktor pendukung.

Kehidupan pribadi

Hardy memiliki seorang anak, putra Louis Thomas Hardy (lahir pada 8 April 2008), dengan mantan pacar Rachel Speed. Pada tahun 1999, ia menikah dengan Sarah Ward; pasangan itu berpisah pada tahun 2004. Hardy menyalahkan kebiasaan narkoba untuk perpecahan, setelah itu ia menghabiskan waktu di rehabilitasi untuk pulih.

Hardy menikah dengan aktris Inggris Charlotte Riley pada tahun 2014. Pasangan itu menyambut anak pertama mereka bersama pada tahun 2015 dan bayi lainnya pada akhir 2018.

Pada tahun 2018, aktor tersebut diangkat menjadi Komandan Ordo Kerajaan Inggris atas jasanya dalam drama.

Biografi Cienda McNamara
Actor

Biografi Cienda McNamara

Biografi Cienda McNamara – Cienda adalah aktor dan sutradara pemenang penghargaan yang telah bekerja dengan banyak perusahaan seni pertunjukan terkenal dan berkembang di Australia baik di atas panggung maupun di luar panggung.

Biografi Cienda McNamara

actorssummit – Pada 2008/09, Cienda adalah seniman residen dengan Grin and Tonic Theatre Troupe, tampil dengan program sekolah yang sangat diakui. Selain tur, Cienda tampil di A Midsummer Night’s Dream, A Winter’s Tale, Timon of Athens, Pericles Prince of Tyre, dan Romeo and Juliet, di mana ia memenangkan penghargaan Del ArtË (Aktris Pendukung Terbaik) .

Dia juga tampil di The Merchant of Venice dan A Midsummer Night’s Dream untuk Bastidian Productions. Cienda telah terlihat di atas panggung dalam produksi Richard III dari Queensland Shakespeare Ensemble. Kredit aktingnya yang lain termasuk Minefields and Miniskirts, Assassins, Anything Goes, Children of Eden, danAntigon.

Pada 2012 Cienda menulis dan memproduseri kabaret satu wanitanya, Nobody Does It Like Me untuk The Brisbane Cabaret Festival.

Baca juga : Biografi Aanjjan Srivastav: Aktor film, televisi dan teater India

Pada tahun 2014 Cienda menulis dan menayangkan acaranya, Hardly The Portrait of A Lady, di The Short+Sweet Cabaret Festival di Sydney, menerima penghargaan untuk Best Female Performer, Best Script, Best Comedy.

2014 Cienda juga muncul di TROUBLE untuk Drop Bear Theater di Tamarama Rock Surfers , Sydney, dan dalam produksi Drunk Shakespeare untuk Meme Juice dan Anywhere Theatre Festival. Cien da juga tampil di Festival Kabaret Tasmania sebagai bagian dari The Festival of Voices . Pada bulan September Cienda muncul di A Doll’s House, oleh Henrik Ibsen, diadaptasi oleh Lally Katz untuk La Boite Theatre Company dan Brisbane Festival. Cienda menerima Penghargaan Matilda untuk perannya sebagai Kristine Linde.

Pada Juni 2015, Cienda menayangkan kabaret barunya, UnPC sebagai bagian dari The Brisbane Cabaret Festival . Dan ditampilkan sebagai Ratu Es untuk Pantomim Natal Dewan Kota Myer/Brisbane.

Pada tahun 2016 Cienda mempratinjau acara barunya Natural Born Spinster dan muncul dalam kampanye pariwisata untuk pasar luar negeri. Pada 2017 Cienda tampil di Macbeth untuk Danger Ensemble.

2018 melihat Cienda muncul di Much Ado About Nothing untuk Brisbane Shakespeare Festival.

Pada tahun 2022 Cienda akan mengunjungi Perth dan Adelaide bersama Wilbur the Optical Whale for Indelability Arts.

Direktur

Kredit penyutradaraan Cienda termasuk Undies: The Cabaret dan The Hum Series (Joymas Creative); Kehidupan Pribadi dan Rumah Boneka (Starlight Theatre); The Fool’s Journey (Pusat Judith Wright); Jalan Ini Ke Atas (Barisbane Powerhouse); Pecandu Irama ( Irama Merah Panas)

Historia (Produksi Shesaid) dan Parade (Teater Warehaus) di Teater Cremorne QPAC. Makanan Cinta: Kabaret Shakespeare untuk Ansambel Shakespeare Queensland; Bit Shakespeare untuk Carpe Diem Productions. Untuk Grin and Tonic Troupe dia mengarahkan produksi A Midsummer Night’s Dream.

Cienda menyutradarai pemutaran perdana film Ryan Scott Oliver di Australia 35mm, A Musical Exhibition dan menyutradarai Only The Good Die Young untuk Queensland Cabaret Festival dan sekali lagi di The Butterfly Club, Melbourne. Dia menyutradarai The Little Sweep karya Benjamin Britten untuk Festival Musik Kamar Australia.

Cienda mengarahkan produksi baru Little Women (Brisbane Academy Musical Theatre). Dia juga mengerjakan pemutaran perdana Dunia The Waiting Room di Melbourne Theatre Company di bawah arahan Naomi Edwards.

Pada 2012, Cienda terpilih menjadi anggota Lincoln Center Directors Lab di New York City, tempat dia bekerja dengan anggota terkemuka komunitas Broadway.

Pada tahun 2013 ia memimpin workshop SPARK (Joymas Creative). Dia juga mengembangkan, menulis bersama, dan menyutradarai pemutaran perdana proyek 25 Joymas Creative . Cienda menyutradarai World Goes ‘Round, Rhythm Junkies, dan Rhythm Junkies: Revived ( Red Hot Rhythms) yang merupakan penerima Australian Dance Award .

Pada tahun 2018 Cienda menyutradarai A Little Night Music untuk Brisbane Philharmonic Orchestra, di The Princess Theatre

Pada tahun 2019 ia menjadi Associate Director pada karya baru The Danger Ensemble, Let Men Tremble di Theatre Works, Melbourne. Cienda juga menyutradarai Curtains oleh Kander dan Ebb untuk NASDA di Christchurch, Selandia Baru

Pada tahun 2020 Cienda menyutradarai The Play T hat “Went Wrong” untuk Carpe Productions. Serta menciptakan dan menyutradarai The Story of Tonight untuk Fame Theatre Company. Ia juga menyutradarai Cabaret/Musical yang baru.

Pada tahun 2021 Cienda menjadi bagian dari tim I’ve Been Meaning to Ask You – The Good Room National Touring yang mencakup musim di Canberra, Parramatta, dan Bundaberg.

Biografi Aanjjan Srivastav: Aktor film, televisi dan teater India
Actor

Biografi Aanjjan Srivastav: Aktor film, televisi dan teater India

Biografi Aanjjan Srivastav: Aktor film, televisi dan teater India – Aanjjan Srivastav adalah seorang aktor film, televisi dan teater India. Dia bergabung dengan Asosiasi Teater Rakyat India (IPTA) di Mumbai, di mana dia telah menjadi Wakil Presiden selama bertahun-tahun.

Biografi Aanjjan Srivastav: Aktor film, televisi dan teater India

actorssummit – Untuk mengetahui lebih lanjut tentang Tanggal Lahir Aanjjan Srivastav, Usia Aanjjan Srivastav & semua informasi tentang Aanjjan Srivastav, silakan baca informasi di bawah ini.

Melansir dthhelper, Aanjjan Srivastav yang lahir pada tanggal 31 Mei 1979 dan berasal dari Keluarga Hindu. Mari dapatkan lebih banyak detail tentang kehidupan profesional Aanjjan Srivastav. apa karirnya sebagai Aktor?

Baca juga : Biografi Carter Hudson: Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater

Filmografi

  • Film: Gol Maal (1979)
  • Teater: Neel Darpan, Kashyap dan Anwar (1967)
  • Televisi: Yeh Jo Hai Zindagi (1984)

Karier

Ia juga dikenal sebagai pemeran karakter dalam film-film Marathi dan Hindi, terutama dalam Salaam Bombay! karya Mira Nair, Mississippi Masala dan Flavours and Gol Maal karya Anupam Mittal, Bemisal, Khuda Gawah, Kabhi Han Kabhi Na dan Pukar.

Film suksesnya adalah Bakri, Moteram Ka Satyagraha, Shatranj Ke Mohare, Ek Aur Dronacharya dan Chakkar Pe Chakkar.

Anjan telah bekerja di film populer seperti Junction Varanasi, PM Narendra Modi. Film Anjan sebelumnya yang tayang di bioskop adalah Junction Varanasi pada tahun 2019.

Srivastav memulai debutnya di serial TV Wagle Ki Duniya (1988–90) dan Wagle Ki Nayi Duniya, di mana ia memainkan peran utama

Ia juga tampil dalam serial Yeh Jo Hai Zindagi (1984) dan Nukkad.

Salah satu serialnya adalah Bharat Ek Khoj, berdasarkan Pt. Discovery of India karya Nehru, di mana ia memainkan berbagai peran.

Dia telah berakting di lebih dari 127 film Hindi termasuk Kabhi Haan Kabhi Naa, sebagai pejabat kepala hoki, Mr. Tripathi di Chak De! India, dan di film lain seperti Raju Ban Gaya Gentleman and No Entry dan banyak karakter lain di berbagai film.

Dia tampil di banyak acara televisi Ini adalah –

  • Yeh Jo Hai Zindagi (1984)
  • Nukkad (1986–1988)
  • Bharat Ek Khoj (1988)
  • Wagle Ki Duniya (1988–1990) sebagai Wagle
  • Naya Nukkad (1993-1994)
  • Paltan (1997)
  • Alpviram (1998) sebagai kakek Amrita
  • Bhanwar (1998–1999)
  • Woh Rehne Waali Mehlon Ki (2005)
  • Virrudh (2007-2008) sebagai Pandeyji
  • Mrs & Mr Sharma Allahabadwale (2010) sebagai Sarveshwarprasad Mukteshwarprasad Sharma
  • Na Bole Tum… Na Maine Kuch Kaha (2012) sebagai Vedkant Vyas
  • Samvidhaan (2014) sebagai Pandit Balkrishna Sharma
  • Chandrashekhar (2018) sebagai Lala Lajpat Rai
  • Wagle Ki Duniya – Nayi Peedhi Naye Kissey (2021–sekarang) sebagai Srinivas Wagle

Mari dapatkan beberapa informasi lebih lanjut bahwa bagaimana orang menghargai karyanya melalui penghargaan.

Favorit:

  • Makanan : Tidak Diketahui
  • Masakan : India
  • Pemeran : Om Prakash, Balraj Sahni
  • Penyanyi: Tidak Diketahui
  • Warna : Hitam
  • Tujuan Wisata : Tidak Diketahui

Fakta tentang Aanjjan Srivastav

Anjan telah berakting selama lebih dari 40 tahun di lebih dari 30 drama.

Dia juga bekerja di radio, teater, dan film daerah.

Dia bekerja dengan “Sangeet Kala Mandir” selama 10 tahun. Ibunya selalu mendukungnya untuk bergabung dengan industri hiburan.

Dia juga bekerja dengan Teater Prithvi di kota.

Setelah menyelesaikan LLB, ayahnya ingin dia bekerja sebagai pegawai di Bank Allahabad tetapi dia selalu ingin menjadi aktor. Ia berkesempatan bekerja di AIR Calcutta. Jadi dia bekerja sebagai bankir dan pada saat yang sama melakukan teater juga.

Dia pensiun dari bank pada tahun 2001.

Mereka memiliki tiga anak: kembar (perempuan dan laki-laki) dan lebih banyak anak perempuan.

Biografi Carter Hudson: Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater
Actor Theater

Biografi Carter Hudson: Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater

Biografi Carter Hudson: Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater – Carter Hudson mendapat terobosan besar ketika dia berperan dalam peran utama dalam serial drama kriminal ‘Snowfall,’ bersama Damson Idris. Dibuat bersama oleh Eric Amadio, John Singleton, dan Dave Andron, serial ini ditayangkan perdana pada 5 Juli 2017 di FX.

Biografi Carter Hudson: Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater

actorssummit – Hudson memerankan Theodore ‘Teddy’ E. McDonald, seorang perwira CIA yang menjadi pengedar narkoba yang menyamar untuk membantu para pejuang Contra dalam perang melawan komunis. Musim kelima dari seri ini akan tayang perdana pada Juli 2022.

Melansir biographyhost, Carter Hudson adalah aktor Amerika yang terkenal karena memerankan Teddy McDonald dalam drama kriminal FX Snowfall .

Baca juga : Biografi Ramesh Deo (Aktor)

Bio Singkat

Carter Hudson memulai karir aktingnya pada tahun 2009, muncul dalam drama di berbagai teater Off-Broadway. Dia telah muncul di The Effect karya Lucy Prebble pada tahun 2016, The Substance of Fire karya Robin Baitz pada tahun 2014, Honus and Me karya Steven Dietz pada tahun 2009, dan banyak lagi.

Hudson memulai karir layarnya pada tahun 2013, muncul dalam serial dokumenter kejahatan A Crime to Remember . Dia kemudian mendapatkan peran terobosannya sebagai agen CIA Teddy McDonald dalam serial drama kriminal Snowfall pada tahun 2017.

Dia Memiliki Gelar Teater

Hudson lahir di Shreveport, Louisiana. Namun, dia belum mengungkapkan tentang usia dan ulang tahunnya. Kemudian, dia pindah ke Texas untuk belajar Teater di Collin College di Plano, Texas. Dia akhirnya pindah ke Purchase College di State University of New York (SUNY), di mana dia lulus dengan gelar Conservatory of Theatre Arts pada tahun 2009.

Dia Memulai Karirnya Sebagai Aktor Teater

Setelah lulus, Hudson memulai karir akting profesionalnya, tampil di berbagai teater di seluruh negeri. Pada Juni 2009, ia tampil dalam peran Pitcher dalam produksi Honus and Me di Mountain Playhouse di Pennsylvania. Honus and Me adalah sebuah drama karya Steven Dietz yang diadaptasi dari novel anak-anak Dan Gutman tahun 1997 dengan judul yang sama.

Tahun berikutnya, ia tampil dalam produksi The Chosen di Portland Center Stage di Portland, Oregon. Dia juga muncul dalam drama seperti Unbuilt City di New York Stage and Film, The Whipping Man di Portland Center Stage, Mai Dang Lao di JAW New Play Festival, dan Empire Comics Presents… di Strangemen & Co.

Hudson kemudian muncul dalam drama terkenal Jon Robin Baitz The Substance of Fire di Second Stage Theatre pada tahun 2014. Dia kemudian muncul dalam produksi Abyss di The Play Company dan The Boogeyman di New York Fringe Festival.

Pada tahun 2016, Hudson bermain dalam drama Lucy Prebble yang mendapat pujian kritis The Effect , menggambarkan peran Tristan, seorang pemuda yang berpartisipasi dalam uji coba farmasi untuk antidepresan. Disutradarai oleh David Cromer, drama itu dilakukan di Barrow Street Theatre di New York City.

Dia Telah Mengisi Suara Dalam Video Game

Hudson juga berperan sebagai pengisi suara dalam video game aksi-petualangan tahun 2010, Red Dead Redemption , yang dikembangkan oleh Rockstar San Diego dan diterbitkan oleh Rockstar Games. Hudson adalah salah satu suara penduduk lokal di Red Dead Redemption .

Dia Telah Muncul Di Beberapa Serial TV Dan Film Pendek

Hudson membuat debut aktingnya di layar pada tahun 2013, muncul dalam satu episode serial dokumenter kejahatan Investigation Discovery A Crime to Remember . Ia berperan sebagai Jack Graham di Season 1 Episode 4 dari serial berjudul ‘Time Bomb’ yang tayang pada 3 Desember 2013. Dibuat oleh Christine Connor, serial tersebut tayang perdana pada 12 November 2013.

Pada 17 Juli 2016, Hudson muncul dalam peran sebagai Pengacara di Garis dalam satu episode berjudul ‘Binatang Halus’ dari beberapa serial televisi kejahatan misteri pemenang Primetime Emmy Award The Night Of . Mini-seri ini diciptakan bersama oleh Richard Price dan Steven Zaillian.

Dia kemudian membintangi peran Bear dalam film pendek John Joseph MacDonald Bear + Stella , yang ditayangkan perdana pada 1 September 2018. Pada tahun 2020, dia muncul dalam peran Jeffrey Galanis dalam dua episode, ‘Day One’ dan ‘Day Twelve,’ dari seri petualangan misteri The Wilds , yang dibuat oleh Sarah Streicher untuk Amazon Prime Video.

Pada tahun 2021, Hudson muncul sebagai Penerbit dalam film pendek Sarah Mack yang akan datang, The Art of Hosting .

‘Snowfall’ Adalah Terobosan Besarnya Di Televisi

Hudson mendapat terobosan besar ketika dia berperan dalam peran utama dalam serial drama kriminal Snowfall , bersama Damson Idris. Ditetapkan pada tahun 1983, Snowfall menceritakan bisnis kokain keluarga kejahatan selama epidemi kokain yang sedang berkembang di Los Angeles, dan seorang agen CIA juga terlibat. Serial ini menampilkan banyak karakter di jalur tabrakan yang keras, termasuk pengusaha South Central Street Franklin Saint (Damson Idris), pegulat Meksiko Gustavo “El Oso” Zapata (Sergio Peris-Mencheta), seorang agen CIA Theodore ‘Teddy’ E. McDonald ( Carter Hudson), dan putri penguasa kejahatan Meksiko Lucia Villanueva (Emily Rios).

Dibuat bersama oleh Eric Amadio, Dave Andron, dan mendiang John Singleton, serial ini ditayangkan perdana pada 5 Juli 2017 di FX. Sejak dirilis, Snowfall secara konsisten menjadi salah satu acara paling populer di FX. Serial ini juga dianggap sebagai salah satu serial drama kriminal dengan penulisan terbaik. Seri yang mendapat pujian kritis menyelesaikan musim kelima pada April 2022. Pada 5 April 2022, FX memperbarui seri untuk musim keenam, yang juga akan menjadi musim terakhir dari seri. Tanggal rilis pasti untuk Snowfall Season 6 belum terungkap. Namun, jaringan tersebut telah mengkonfirmasi dalam sebuah pernyataan bahwa musim terakhir akan tiba sekitar tahun 2023.

Karakter Carter Hudson di ‘Snowfall’

Dalam Snowfall , Hudson berperan sebagai Theodore ‘Teddy’ E. McDonald alias Reed Thompson, seorang perwira CIA yang berubah menjadi pengedar narkoba yang menyamar untuk membantu para pejuang Contra dalam perang melawan komunis.

Musim 1 mengikuti pedagang jalanan muda Franklin Saint yang memutuskan untuk menghasilkan uang dengan menjual kokain. Dia menyewa seorang luchador Meksiko Gustavo “El Oso” Zapata untuk keberuntungan. Franklin mulai menjual obat-obatan untuk raja obat bius Israel Avi Drexler. Teddy ditugaskan untuk membantu para pejuang kontra di Amerika Tengah setelah agen CIA lainnya, Logan Miller, meninggal karena overdosis kokain. Teddy mengambil alih operasi rahasia Logan bersama seorang prajurit Contra, Alejandro Usteves, dalam mendanai pemberontak asing dalam perang melawan Komunis. Namun, Teddy segera mengetahui bahwa Alejandro telah mengambil jalan pintas dengan membunuh tiga wanita yang menyaksikan kematian Logan selama insiden OD-nya.

Kesepakatan pertama Teddy dan Alejandro dengan Avi tidak berjalan dengan baik, sementara El Oso mengetahui dari siapa dia mencuri dan menolak untuk menyerahkan uang curian itu kepada kartel. Kemudian, Teddy menerima pengunjung tak terduga di tengah kesepakatan senjata, dan dia melakukan tindakan ekstrem untuk melindungi CIA. Belakangan, Teddy dan Alejandro terdampar di gurun pasir Meksiko.

Hudson harus belajar bahasa Spanyol untuk karakter Teddy-nya. Dalam sebuah wawancara dengan The Baltimore Sun pada Mei 2017, dia berbagi bahwa dia panik melihat naskahnya untuk episode empat ketika diberitahu bahwa dialognya akan diterjemahkan ke dalam bahasa Spanyol di beberapa titik dalam seri. Hudson awalnya mencoba mendapatkan bantuan dari teman-temannya tetapi akhirnya belajar bahasa Spanyol dengan mengambil sesi dengan Aaron yang multibahasa.

Selama Musim 1, Teddy juga menikah dengan sesama agen CIA, Julia, dan memiliki seorang putra bersamanya. Namun, pekerjaannya menghambat pernikahan mereka. Teddy juga berurusan dengan dosa dari masa lalu Alejandro. Saat situasinya memburuk, kondisi mentalnya juga terpengaruh.

Teddy diceraikan oleh Musim 2. Perubahan arus politik juga menyebabkan CIA untuk memotong dukungan Teddy. Alhasil, ia harus mencari pilot baru untuk menjalankan misi pribadinya. Dia kembali ke kampung halamannya di Kansas City untuk merekrut kakak laki-lakinya, Matt McDonald, yang pernah bekerja sebagai pilot selama Perang Vietnam.

Teddy melakukan kontak dengan pemasok baru dari Kolombia di musim ketiga. Namun, masalah dari musim sebelumnya telah menggagalkannya. Di Musim 4, Teddy melanjutkan pekerjaannya pada jaringan obat biusnya tetapi mengalami masalah dengan penegak hukum setempat di wilayah Tijuana. Pada akhir Musim 4, Teddy terlihat mengikuti orang tua Franklin ke Kuba untuk membunuh ayah Franklin yang terasing, Alton Williams.

Di Musim 5, Teddy memaksa kembali ke operasi CIA di Los Angeles. Kepulangannya menyebabkan ketegangan, memaksa paman Franklin Jerome Saint dan pacar Jerome Louie untuk bernegosiasi dengan Skully, pemimpin Inglewood Bloods. Keluarga Franklin akhirnya retak, dan Teddy bergerak untuk mengamankan masa depannya pada akhir musim kelima.

Dalam lima musim, Teddy menipu Franklin dengan setuju untuk bekerja dengan Louie. Dia juga menempatkan Franklin dalam hutang besar, dan Franklin meminta bantuan sekutunya untuk mendapatkan uangnya kembali.

Dia Bekerja Di Beberapa Proyek Mendatang

Hudson akan muncul dalam film pendek thriller terbaru Jonathan Avigdori The Therapist , yang sedang dalam fase pra-produksi pada Mei 2022. Dia juga akan muncul sebagai John dalam episode percontohan serial TV mendatang Dear Edward , berdasarkan pada novel 2020 Ann Napolitano dengan nama yang sama. Serial TV ini juga dalam tahap pra-produksi.

Dia Menikah Dengan Aktris Hollye Hudson

Carter mengikat simpul dengan aktris Hollye Hudson pada 21 Juni 2014, dan mereka masih kuat. Baik Carter dan Hollye belajar Teater di Collin College di Plano, Texas, dan kemudian mengejar karir akting yang sukses.

Seperti Carter, Hollye telah muncul di panggung dan layar. Dia memulai karirnya di layar, muncul sebagai Kepala Sekolah dalam film pendek romantis Sean Durkin Mary Last Seen , bersama Brady Corbet. Film pendek tersebut ditayangkan perdana di Sundance Film Festival pada 22 Januari 2010. Dia kemudian muncul dalam peran pendukung Lanie dalam film komedi 2012 Art Machine , bersama Joseph Cross dan Christopher Abbott.

Hollye juga terlihat dalam peran sebagai bintang tamu Sally di Musim 1 Episode 3 berjudul ‘Fluid’ dari serial televisi komedi It’s Fine pada tahun 2016 dan sebagai peran yang dibintangi bersama Shari Smith di Musim 1 Episode 2 berjudul ‘The Smith Sisters ‘ dari serial dokumenter kejahatan I, Saksi tahun 2017.

 

Biografi Ramesh Deo (Aktor)
Actor

Biografi Ramesh Deo (Aktor)

Biografi Ramesh Deo (Aktor) – Ramesh Deo lahir pada 30-01-1929 di Kolhapur di negara bagian Maharashtra, India. Dia adalah seorang Aktor Film India, Sutradara Film, Aktor Televisi, Direktur Televisi, Produser Televisi, Aktor Teater & Pembuat Film Dokumenter yang dikenal karena karyanya dalam sinema Hindi & Marathi.

Biografi Ramesh Deo (Aktor)

Ramesh Deo Bio Lengkap & Karir

actorssummit – Ramesh lahir di keluarga mapan di mana ayahnya adalah seorang hakim Kohlapur dan kakeknya adalah n insinyur yang membangun Istana Jodhpur. Kakeknya adalah kepala insinyur untuk Shahu Ji Maharaj dan ayahnya bertindak sebagai penasihat hukum untuknya. Ramesh selalu terpesona oleh industri film sejak kecil. Dia tidak memiliki minat belajar sehingga putus sekolah setelah matrikulasi. Dia mulai bekerja di kelompok teater sebagai aktor pendukung.

Melansir celebrityborn, Pada tahun 1951, ia membuat debut filmnya dengan film Marathi “Paatlaachi Por”. Dia memainkan peran cameo dalam gambar ini. Film pertamanya dalam peran utama adalah “Andhala Magto Ek Dola” pada tahun 1956. Raja Paranjape, wajah terkenal dari industri film Marathi adalah sutradara film ini. Deo mendapat sukses besar dalam karirnya setelah film ini.

Baca juga : Biografi O Yeong-su: Aktor Teater Korea Selatan

Pada 01-07-1963, ia menikah dengan aktris Seema Deo (Nalini Saraf). Bersama-sama mereka terlihat di banyak film Bollywood/Marathi. Juga, pasangan itu bersama-sama terlihat dalam film Bollywood yang paling diingat “Anand” pada tahun 1971 bersama dengan Rajesh Khanna dan Amitabh Bachchan.

Dia adalah bintang multi talenta yang bekerja di lebih dari 475 film termasuk film berbahasa Hindi dan Marathi. Dan bekerja hampir dengan semua aktor terkenal dan legendaris industri termasuk Dev Anand, Raj Kapoor, Rajesh Kanna, Shatrughan Sinha, Govinda.

Film-film populer dalam karirnya adalah Anand, Khilona, ​​​​Aarti, Suvasini, Rani Aur Lalpari, Aahat, Joru Ka Gulam, Pachis Lakh, Aakhri Daao, Fakira, Raees, Dada, Bombay oleh Nite, Toofan, Gharana, Ghayal, Nishchay , Heeralal Pannalal, Hulchul dan banyak lagi. Dia memenangkan banyak penghargaan dan prestasi dalam karirnya.

Dia mengembuskan napas terakhir pada 02-02-2022 di Rumah Sakit Kokilaben Dhirubhai Ambani di Mumbai pada usia 93 tahun.

Info Masalah Kesehatan, Penyakit dan Kematian

Ramesh Deo meninggal karena serangan jantung pada usia 93 pada 02-02-2022 di Rumah Sakit Kokilaben Dhirubhai Ambani, Mumbai.

  • HARI KEMATIAN : 2 Februari 2022 (Rabu)
  • TEMPAT KEMATIAN : Mumbai, Maharashtra
  • NEGARA KEMATIAN : India

Keluarga Ramesh Deo, Kerabat dan Hubungan Lainnya

Ia lahir dari seorang Hakim Kolhapur yang merupakan penasihat hukum Shahu Maharaj . Ia menikah dengan aktris film Bollywood/Marathi veteran Seema Deo (Nalini Saraf) pada tahun 1963. Bersama-sama mereka memiliki dua putra Ajinkya Deo dan Abhinay Deo .

Ajinkya Deo adalah aktor film di sinema Bollywood dan Marathi dan Abhinay adalah sutradara film Bollywood, penulis skenario. Dia memiliki dua cucu bernama Arya Deo dan Tanya Deo oleh putranya Ajinkya Deo.

Baca juga : Biografi George Clooney: Aktor Film ‘Ocean’s Eleven

Fakta & Rahasia Mengejutkan / Menarik Tentang Ramesh Deo

  • Ramesh Deo adalah seorang aktor, sutradara, produser, dan tokoh televisi India.
  • Dia telah bekerja di lebih dari 475 film Hindi dan Marathi.
  • Karyanya dalam blockbuster Bollywood “Anand” bersama Rajesh Khanna dan Amitabh Bachchan selalu dikenang dan juga akan dikenang.
  • Dia memenangkan penghargaan pencapaian Seumur Hidup atas kontribusinya pada industri Film India.
  • Dia memiliki perusahaan produksi sendiri bernama Ramesh Deo Production Pvt Ltd.
  • Dia bekerja dengan banyak aktor terkenal dan legendaris di industri Film India.
Biografi Pierre Watkin
Actor

Biografi Pierre Watkin

Biografi Pierre Watkin – Pierre Watkin lahir pada 29 Desember 1889 di Sioux City, Iowa, Amerika Serikat, adalah Aktor. Pierre Watkin adalah salah satu aktor karakter yang tinggi, tampak terhormat dan canggih (seperti Russell Hicks, Jonathan Hale, Selmer Jackson dan Samuel S. Hinds) yang terus dipekerjakan Hollywood bermain sebagai pemimpin politik, perwira militer, pengacara, pengusaha kaya dan sejenisnya.

Biografi Pierre Watkin

actorssummit – Namun, tidak seperti banyak rekannya dalam kategori itu, Watkin terkenal karena suaranya (yang relatif) lembut dan ucapannya yang diartikulasikan dengan tepat. Dia mungkin paling diingat oleh para penggemar film sebagai Mr. Skinner, presiden bank yang tidak berperasaan dan mementingkan diri sendiri, dalam komedi WC Fields The Bank Dick (1940), di mana dia mengucapkan kalimat klasik sekarang, “Izinkan saya memberi Anda pelukan hangat”.

Baca juga : Biografi John Huston

Melansir idolbirthdays, Dia adalah anak ketiga dari empat putra CH dan Elizabeth J. Watkin, yang mengoperasikan rumah penginapan untuk “orang teater” di Sioux City, IA. Setelah menyelesaikan sekolah menengah ia memasuki profesi akting, dan pada saat ia mendaftar untuk wajib militer di Perang Dunia I ia bekerja dengan rombongan akting – dipimpin oleh Sidney Toler – dan menikah. Dia meminta penangguhan dari dinas militer karena dia adalah satu-satunya pendukung istrinya.

Namun, nama istrinya tidak diketahui, dan juga tidak diketahui apakah mereka memiliki anak; informasi ini tidak muncul dalam rancangan pendaftaran, dan nama Pierre Watkin benar-benar hilang dari sensus federal 1920 dan 1930. dan pada saat dia mendaftar untuk wajib militer di Perang Dunia I dia bekerja dengan rombongan akting dipimpin oleh Sidney Toler dan menikah.

Dia meminta penangguhan dari dinas militer karena dia adalah satu-satunya pendukung istrinya. Namun, nama istrinya tidak diketahui, dan juga tidak diketahui apakah mereka memiliki anak; informasi ini tidak muncul dalam rancangan pendaftaran, dan nama Pierre Watkin benar-benar hilang dari sensus federal 1920 dan 1930. dan pada saat dia mendaftar untuk wajib militer di Perang Dunia I dia bekerja dengan rombongan akting – dipimpin oleh Sidney Toler dan menikah.

Dia meminta penangguhan dari dinas militer karena dia adalah satu-satunya pendukung istrinya. Namun, nama istrinya tidak diketahui, dan juga tidak diketahui apakah mereka memiliki anak; informasi ini tidak muncul dalam rancangan pendaftaran, dan nama Pierre Watkin benar-benar hilang dari sensus federal 1920 dan 1930.

USIA, BIO, WAJAH, DAN ULANG TAHUN

Ketika Pierre Watkin meninggal, Pierre Watkin berusia 70 tahun.

Populer Sebagai Pierre Watkin

  • Pekerjaan: Aktor
  • Usia: 70 tahun
  • Tanda zodiak: Capricornus
  • Dilahirkan: 29 Desember 1889 ( Kota Sioux, Iowa, Amerika Serikat)
  • Hari ulang tahun: 29 Desember
  • Kota/Kota: Kota Sioux, Iowa, Amerika Serikat
  • Kebangsaan: Amerika Serikat

ZODIAK

Zodiak Pierre Watkin adalah Capricorn . Menurut astrolog, Capricorn adalah tanda yang mewakili waktu dan tanggung jawab, dan perwakilannya bersifat tradisional dan seringkali sangat serius. Orang-orang ini memiliki keadaan batin kemerdekaan yang memungkinkan kemajuan yang signifikan baik dalam kehidupan pribadi dan profesional mereka.

Mereka adalah ahli pengendalian diri dan memiliki kemampuan untuk memimpin, membuat rencana yang solid dan realistis, dan mengelola banyak orang yang bekerja untuk mereka kapan saja. Mereka akan belajar dari kesalahan mereka dan mencapai puncak hanya berdasarkan pengalaman dan keahlian mereka.

TANDA ZODIAK CINA

Pierre Watkin lahir di Tahun Sapi. Zodiak Cina lainnya yang kuat, Kerbau adalah orang yang tabah, solid, pemimpin yang berorientasi pada tujuan, berorientasi pada detail, pekerja keras, keras kepala, serius dan tertutup tetapi dapat merasa kesepian dan tidak aman. Mengambil kenyamanan dalam teman dan keluarga dan merupakan pendamping yang andal, protektif, dan kuat.

Biografi John Huston
Actor Theater

Biografi John Huston

Biografi John Huston – John Huston , selengkapnya John Marcellus Huston , (lahir 5 Agustus 1906, Nevada, Missouri, AS—meninggal 28 Agustus 1987, Middletown , Rhode Island), sutradara, penulis, dan aktor film Amerika yang drama tegangnya termasuk di antara film Hollywood paling populer dari awal 1940-an hingga pertengahan 1980-an.

Biografi John Huston

actorssummit – Banyak dari filmnya adalah adaptasi sastra atau kisah aksi yang sulit dengan putaran eksistensial . Memang, hidupnya sendiri di mana Huston berperan sebagai petinju, pelukis, penunggang kuda, gadabout, pemberontak, dan pria wanita internasional (yang menikah lima kali) setidaknya sama menariknya dengan banyak filmnya.

Baca juga : Biografi Lin-Manuel Miranda

Pekerjaan awal

Melansir britannica, Huston lahir di sebuah kota kecil di Missouri yang diklaim kakeknya telah menang dalam permainan poker. Ayah Huston, Walter Huston , telah meninggalkan akting panggung untuk bekerja sebagai insinyur sipil yang membawa keluarganya ke Texas dan Indiana sebelum dia memutuskan untuk kembali berakting pada tahun 1909. Dalam beberapa tahun orang tua Huston bercerai, dan dia menghabiskan masa kecilnya dengan pindah. antara ayahnya, yang awalnya kembali ke vaudeville , dan ibunya, Reah, yang bekerja sebagai jurnalis dan mengajarinya menunggang kuda dan bertaruh pada kuda.

Meskipun ia menderita penyakit ginjal dan jantung yang membesar, Huston mengatasi pemuda yang lemah dan sering terbaring di tempat tidur untuk menjadi begitu kuat .seorang remaja bahwa dia adalah juara tinju ringan amatir California (dengan hidung patah yang khas untuk ditunjukkan). Setelah belajar melukis sebentar di Los Angeles , Huston pindah ke New York City pada tahun 1924 untuk menjadi aktor dan tampil bersama Provincetown Players di Greenwich Village . Pada tahun 1925, saat berlibur di Meksiko, ia menjadi anggota kehormatan kavaleri Meksiko.

Kembali ke New York pada tahun 1929, Huston mengambil pekerjaan sebagai reporter di New York Graphic , di mana ibunya saat itu bekerja. Dia juga mulai menulis dan menerbitkan cerita pendek, terutama “Fool,” yang muncul di majalah sastra American Mercury . Pada tahun 1931 Huston pergi ke Hollywood .

Setelah awal yang salah sebagai penulis kontrak dengan Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), ia pindah ke Universal , berkontribusi pada skenario sepasang film yang dibintangi ayahnya, A House Divided (1931) dan Law and Order (1932). Selama periode mabuk-mabukan dan pesta pora ini, sebuah mobil yang dikendarai Huston menabrak dan membunuh seorang pejalan kaki. Dikonsumsi dengan rasa bersalah, dia pindah keLondon , di mana ia bermaksud menulis untuk studio Inggris Gaumont tetapi malah menjalani kehidupan yang tidak pernah berhasil. Setelah bertugas di lukisan Paris , ia kembali ke Amerika Serikat.

Pada tahun 1937 Huston kembali ke Hollywood, di mana Warner Brothers mengontraknya untuk kontrak penulisan skenario. Karirnya kali ini berjalan mulus. Huston berkolaborasi dalam naskah untuk William Wyler ‘s Izebel (1938), Anatole Litvak ‘sThe Amazing Dr. Cltterhouse (1938), dan William Dieterle ‘sJuarez (1939) sebelum mengarahkan ayahnya dalam A Passage to Bali on Broadway pada tahun 1940.

Film tahun 1940-an

Huston kemudian menulis tiga film luar biasa:Peluru Ajaib Dr. Ehrlich (1940) untuk Dieterle,High Sierra (1941) untuk Raoul Walsh , danSersan York (1941) untuk Howard Hawks , yang terakhir membuat Huston mendapatkan nominasi Academy Award pertamanya, untuk skenario asli terbaik pada tahun 1942.

Tahun itu Huston juga dinominasikan untuk Academy Award dalam kategori penulisan skenario lain untuk adaptasinya terhadap misteri detektif Dashiell Hammett .The Maltese Falcon (1941), yang merupakan film pertama Huston sebagai sutradara—mungkin debut paling mengesankan di Hollywood selama tahun 1940-an.The Maltese Falcon telah difilmkan oleh Warner Brothers pada tahun 1931 dan 1936, tetapi proto- film noir Huston memiliki keuntungan dari Huston sebagai penulis skenario,Humphrey Bogart sebagai mata pribadi amoral Sam Spade , Mary Astor sebagai Brigid O’Shaughnessey yang tidak bermoral, dan Sydney Greenstreet dan Peter Lorre sebagai pasangan kejam yang menyenangkan. Itu dinominasikan untuk Academy Award untuk film terbaik.

Setelah mengarahkan melodrama In This Our Life (1942), Huston tidak dapat menyelesaikan proyek berikutnya, kisah spionase laut lepas Across the Pacific (1942), karena ia direkrut . Untuk Layanan Bergambar Angkatan Darat AS, Huston menyutradarai dan meriwayatkan film dokumenter Perang Dunia II yang terkenal Report from the Aleutians (1943), The Battle of San Pietro (1945), dan Let There Be Light , studi terakhir yang mengganggu tentang veteran yang tidak stabil secara emosional di rumah sakit Long Island yang begitu kuat sehingga tidak dirilis ke publik sampai awal 1980-an. Huston diberhentikan dari tentara pada tahun 1945 dengan pangkat mayor dan dianugerahi Legion of Merit karena membuat filmnya di bawah kondisi pertempuran yang berbahaya.

Kembali ke Amerika Serikat, ia mengerjakan naskah untuk The Killers karya Robert Siodmak dan The Stranger karya Orson Welles ( keduanya tahun 1946). Huston juga menyutradarai karya Jean – Paul SartreNo Exit on Broadway pada tahun 1946. Pada tahun 1947, sebagaiHouse Un-American Activities Committee (HUAC) bersiap untuk gelombang dengar pendapat awal tentang afiliasi komunis komunitas Hollywood di masa lalu atau sekarang , Huston bergabung dengan sutradara William Wyler dan penulis skenario Philip Dunne dalam membentuk Komite untuk Amandemen Pertama . Huston adalah bagian dari delegasi industri liberal—termasuk Bogart dan Lauren Bacall —yang terbang ke Washington, DC , untuk mendukung para saksi yang telah mengambil sikap konfrontatif ketika dipanggil untuk bersaksi di depan HUAC. Namun, seperti anggota delegasi lainnya, Huston ditentang oleh agresi agresif dari para saksi “tidak bersahabat” yang kemudian dikenal sebagaiHollywood Ten , meskipun ia tetap muak dengan proses secara keseluruhan.

The Treasure of the Sierra Madre (1948) adalah kembalinya Huston ke penyutradaraan film di Hollywood. Diadaptasi oleh Huston dari novel yang tidak jelas oleh penulis misterius dan tertutup B. Traven dan diambil di lokasi di Meksiko , itu dibintangi Bogart dalam peran yang jelas tidak heroik dari seorang pencari paranoid, Fred C. Dobbs. Sebagus Bogart dalam menggambarkan keturunan Dobbs ke dalam kegilaan, sebagian besar kritikus percaya bahwa dia diperankan olehWalter Huston sebagai Howard beruban dan cerdas , yang mencoba dengan sia-sia untuk menjaga keserakahan dari memakan band pencari harta karun kecil. (Ini adalah pertama kalinya Huston memerankan ayahnya dalam peran utama, meskipun dia telah muncul dalam akting cemerlang yang tidak dibayar di The Maltese Falcon dan In This Our Life .) Meskipun Harta Karun Sierra Madreakan menjadi salah satu kemenangan kritis terbesar Huston dan terus secara luas dianggap sebagai salah satu film terbaik pada masanya, itu adalah bencana box-office, mungkin karena akhir yang suram dan casting Bogart yang berani melawan tipe. Namun, film tersebut dinominasikan untuk Academy Award untuk film terbaik, Huston memenangkan penghargaan untuk sutradara terbaik dan skenario terbaik, dan ayahnya dinobatkan sebagai aktor pendukung terbaik.

Bogart, Bacall, Edward G. Robinson , Lionel Barrymore , dan Claire Trevor membintangi film Huston berikutnya,Key Largo (1948), sebuah adaptasi menegangkan dari drama Maxwell Anderson yang dianggap sebagai film noir klasik. Dengan skenario oleh Huston dan Richard Brooks , itu diatur di sebuah hotel kecil di Florida Keys yang diambil alih oleh seorang gangster (Robinson) yang telah kembali secara rahasia dari deportasi ke Kuba . Trevor memenangkan Academy Award untuk aktris pendukung terbaik untuk perannya sebagai nyonya gangster. Kuba kemudian menjadi tempat untukWe Were Strangers (1949), sebuah catatan atmosfer tentang upaya revolusioner untuk menggulingkan pemerintah, yang dibintangi Jennifer Jones dan John Garfield .

Film John Huston tahun 1950-an

Huston menganggap dirinya sebagai penulis-sutradara dan hampir selalu terlibat dalam skenario film-filmnya, meskipun ia lebih suka bekerja sama dengan penulis lain. Seorang pecinta sastra sejak dia belajar membaca pada usia tiga tahun, dia menggambar cerita untuk filmnya terutama dari novel dan drama.The Asphalt Jungle (1950) didasarkan pada novel kriminal dengan judul yang sama karya WR Burnett, yang telah menyediakan novel sumber untuk High Sierra dan Little Caesar karya Mervyn LeRoy (1931). Sam Jaffe, Sterling Hayden, dan James Whitmore membintangi film caper noir itu sebagai geng yang merencanakan perampokan jutaan dolar dari sebuah bursa perhiasan. Sebuah latihan mendebarkan dalam fatalisme, The Asphalt Jungle adalah salah satu film Huston yang paling terstruktur secara ahli dan membuatnya dan rekan penulis Ben Maddow nominasi Academy Award untuk skenario mereka.

Huston kurang beruntung dengan adaptasi 1951-nya dari Stephen Crane ‘ssastra klasik Lencana Merah Keberanian . Pahlawan Perang Dunia II kehidupan nyata Audie Murphy membintangi kisah ini tentang seorang prajurit muda Union yang meninggalkan perusahaannya selama Perang Saudara Amerika. Denganberkecamuknya Perang Korea , para eksekutif MGM merasa bahwa pesan antiperang film tersebut terlalu mencolok dan memotong The Red Badge of Courage menjadi 69 menit. (Versi undoctored adalah salah satu favorit Huston dari film-filmnya.) Namun, apa yang tersisa, termasuk beberapa adegan pertempuran yang dipentaskan dengan megah, cukup mengesankan untuk disebut sebagai mahakarya kecil oleh Lillian Ross dari majalah The New Yorker ; dia menerbitkan bukuPicture (1952), yang mencatat pembuatan film.

Biografi Lin-Manuel Miranda
Actor Theater

Biografi Lin-Manuel Miranda

Biografi Lin-Manuel Miranda – Lin-Manuel Miranda , (lahir 16 Januari 1980, New York , New York, AS), aktor, komposer, penulis lirik, dan penulis Amerika yang menciptakan dan membintangi produksi panggung yang memadukan bentuk musik modern dengan teater musikal klasik . Mungkin karyanya yang paling terkenal adalah Hamilton , sebuah musik hip-hop tentang Alexander Hamilton .

Biografi Lin-Manuel Miranda

actorssummit – Miranda lahir dari pasangan asal Puerto Rico dan dibesarkan di lingkungan Hispanik di Manhattan utara. Ayahnya adalah seorang konsultan politik untuk beberapa walikota New York City , dan ibunya adalah seorang psikolog. Rumah masa kecilnya dipenuhi dengan suara salsa dan lagu pertunjukan. Miranda melihat musikal Broadway pertamanya , Les Misérables , pada usia tujuh tahun, dan itu membuat kesan yang mendalam padanya.

Melansir britannica, Seleranya juga mengarah ke hip-hop dan R&B , dan dia menjadi rapper yang mahir. Di sekolah menengah ia memenangkan peran utama dalam WS Gilbert dan Arthur Sullivan ‘s The Pirates of Penzance dan menjadi pemeran utama dalam drama sekolahprogram. Selama waktu itu ia bertemu Stephen Sondheim , yang kemudian menjadi mentor Miranda, bersama dengan sesama legenda teater musikal John Kander .

Baca juga : Biografi Dede: Aktor teater, TV, dan Film

Miranda belajar teater di Universitas Wesleyan , di mana ia terus tampil di musikal dan menulis lagu dan pertunjukannya sendiri. Di sanalah dia menulis draf pertama musikalIn the Heights , yang berlatar di Washington Heights, lingkungan Manhattan utara yang mirip dengan masa kecilnya sendiri.

Miranda lulus (2002) dari Wesleyan dan memulai karir akting , muncul di film dan di televisi. Dia juga tampil dengan grup improvisasi hip-hop, Freestyle Love Supreme, di sekitar New York City dan di festival, termasuk Edinburgh Festival Fringe. Pertunjukan improvisasi Freestyle Love Supreme diputar di Broadway pada 2019–20. Dengan sesama alumnus Wesleyan Thomas Kail, ia terus mengembangkan In the Heights . Musik campuran hip-hop dan salsa (dengan musik dan lirik oleh Miranda) dengan sebuah buku oleh Quiara Alegría Hudes.

Ini dibuka Off-Broadway pada Februari 2007 dan berlangsung hingga Juli, dengan Miranda dalam peran utama; itu memenangkan dua Drama Desk Awards. Di Ketinggianmemiliki debut Broadway pada Maret 2008 dan memenangkan empat Tony Awards , termasuk untuk musik terbaik dan skor orisinal terbaik. Pertunjukan tersebut juga dinominasikan untuk Penghargaan Pulitzer untuk drama, dan rekaman pemeran aslinya memenangkan Penghargaan Grammy 2008 untuk album pertunjukan musik terbaik. SEBUAHfilm adaptasi musikal ini dirilis pada tahun 2021, dan menampilkan Miranda dalam peran kecil.

Setelah membaca biografi Ron Chernow tahun 2004 tentang Alexander Hamilton, Miranda mulai membuat musikal tentang Bapak Pendiri . Dalam kehidupan Hamilton—yang bangkit dari asal-usul yang tidak jelas di pulau kecil Nevis di Karibia untuk menjadi negarawan AS terkemuka dan sekretaris perbendaharaan AS pertama—Miranda melihat kisah Amerika klasik, yang dia anggap mirip dengan awal yang sederhana. dari rapper. yang dihasilkanHamilton energik dan menular, dan menampilkan pemeran yang beragam secara ras, dengan Miranda membintangi peran judul.

Pada bulan Januari 2015 musik dibuka Off-Broadway di New York City’s Public Theater, di mana kesuksesan besar menyebabkan kepindahan awal ke Broadway pada bulan Juli. Pada tahun 2016 Hamilton dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Drama , dan tahun itu ia menerima 16 nominasi Tony yang belum pernah terjadi sebelumnya, dengan Miranda mendapatkan beberapa nominasi, termasuk aktor terbaik dalam peran utama dalam musikal. Produksi akhirnya memenangkan 11 Tonys, jatuh satu dari rekor. Hamilton dinobatkan sebagai musikal terbaik, dan Miranda memenangkan buku terbaik dan skor orisinal terbaik. Pada Juli 2016 ia membuat penampilan terakhirnya di acara itu.

Tahun berikutnya musik dibuka di West End London , di mana itu sukses kritis dan komersial. Itu memenangkan tujuh Olivier Awards, termasuk drama baru terbaik. Selain itu, Miranda meraih penghargaan untuk prestasi luar biasa di bidang musik. Sebagai salah satu pencipta Hamilton , ia menerima Penghargaan Kennedy Center khusus pada tahun 2018 karena mengembangkan karya inovatif yang menentang kategori. Pada tahun 2019 ia mengulangi peran judul untuk jangka pendek di Puerto Rico untuk memberi manfaat bagiFlamboyan Arts Fund, sebuah organisasi nirlaba yang ia dirikan setelah Badai Maria (2017) untuk memastikan dukungan bagi seni. Dia telah aktif dalam penyebab atas nama Puerto Rico sepanjang karirnya. Pertunjukan yang difilmkan dariHamilton ditayangkan di televisi pada tahun 2020.

Miranda kemudian berkontribusi pada soundtrack untuk film animasi Disney Moana (2016), dan dia mendapatkan nominasi Academy Award —yang pertama—untuk lagu “How Far I’ll Go.” Dalam musikalMary Poppins Returns (2018) ia mengambil alih peran penyala lampu dan sahabat karib pengasuh eponymous . Miranda kemudian membintangi serial TVHis Dark Materials (2019– ), yang didasarkan padatrilogi fantasi terlaris Philip Pullman . Dia kemudian menyutradarai film fitur pertamanya,centang, centang…BOOM! (2021), sebuah adaptasi dari apanggung musik tentang komposer teater. Juga pada tahun 2021 ia menulis “Dos Oruguitas” (“Dua Ulat”) untuk filmEncanto (“Pesona”), dan lagu tersebut membuat Miranda mendapatkan nominasi Oscar lainnya.

Pada bulan September 2015 diumumkan bahwa Miranda telah memenangkan “hibah jenius” dari MacArthur Foundation .

Biografi Charles Dickens: Aktor Teater Besar Dunia
Actor Theater

Biografi Charles Dickens: Aktor Teater Besar Dunia

Biografi Charles Dickens: Aktor Teater Besar Dunia – Ini adalah saat terbaik dan terburuk untuk membuat biografi Dickens. Terbaik, karena 2012 adalah peringatan dua abad kelahiran pria hebat itu. Parahnya, karena ada persaingan.

Biografi Charles Dickens: Aktor Teater Besar Dunia

Charles Dickens

actorssummit – Faktanya, Charles Dickens karya Simon Callow dan The Great Theatre of the World secara menarik saling melengkapi dengan Charles Dickens: A Life karya Claire Tomalin yang pantas dipuja .

Melansir theguardian, Callow memiliki bentuk sebagai penulis biografi (Charles Laughton, Orson Welles), dan sebagai memorialist dan esais. Tapi dia adalah seorang penulis yang paling dikenal sebagai aktor, dan karena itu dia telah mengambil seseorang yang paling dikenal sebaliknya.

Baca juga : Biografi Aktor Jay Harrington

Sampul depan dan belakang menyajikan tesis Callow dengan sejumlah chutzpah. Keduanya terdiri dari potongan seorang pria Victoria yang berdiri di atas panggung teater mainan. Di bagian depan, potongan itu diatapi oleh kepala subjek buku, di belakang, oleh penulisnya.

Di halaman kedua buku itu, Callow membenarkan anggapannya. Dia telah membawakan beberapa cerita Dickens di atas panggung (yang terbaru, A Christmas Carol ), dan memerankan Dickens dalam drama satu orang oleh Peter Ackroyd, dan di Doctor Who . Mengutip tanggapan aktor Warren Mitchell terhadap tuduhan bahwa dia telah mengubah garis penulis drama, Callow tidak hanya menulis Charles Dickens: “Saya telah menjadi ‘im”.

Menjadi dirinya, Callow menggambarkan psikodrama kehidupan orang besar itu secara persuasif: tahun yang mengerikan di pabrik semir sepatu yang membuat Dickens marah, tetapi juga kemauan besinya; kematian dini adik iparnya yang dipuja Mary Hogarth, yang membuatnya mengidolakan wanita dalam fiksinya dan menganiaya istrinya dalam kehidupan nyata. Memperhatikan “orotunditas” Dickens, Callow muncul dengan beberapa miliknya sendiri: “penelitian noktambulistik tentang kondisi orang-orang” dilakukan; sandiwara sartorial Dickens adalah “tidak menguntungkan di beberapa tempat”. Tetapi wawasan unik dari buku Callow tidak begitu banyak tentang persepsi aktor Callow tentang Dickens tetapi tentang Dickens sang aktor itu sendiri.

Kebijaksanaan konvensional mengatakan bahwa Dickens beruntung telah dilahirkan dalam periode yang mencolok tetapi buruk untuk teater Inggris (kejayaan penulis naskah dari era Sheridan dan Goldsmith sudah lama berlalu). Seandainya teater berada di “hari-hari yang menyenangkan dan menyenangkan” yang dengan sedih dibangkitkan oleh Mr Curdle di Nicholas Nickleby , maka penonton teater muda yang bersemangat itu mungkin telah menjadi seorang penulis drama, panggilan yang jelas-jelas tidak cocok untuknya (William Macready yang hebat – teman dan dedikasi Nicholas Nickleby – meyakinkan Dickens bahwa leluconnya The Lamplightertidak layak dipakai).

Dickens dengan jelas belajar pelajaran penting dari teater: seperti yang ditunjukkan Callow, dia mengambil teknik “streaky bacon” dari adegan komik dan tragis bergantian dari dramaturgi pada zamannya. Dia adalah manajer panggung yang luar biasa dan produser drama amatir yang sangat sukses dan terkadang sukses secara komersial. Seperti yang dikatakan Callow, “sastra adalah istrinya, teater adalah kekasihnya”. Tetapi meskipun Dickens bertanya-tanya di kemudian hari apakah “alam menginginkan saya untuk penyewa teater nasional”, anak cucu umumnya setuju bahwa dia memilih gadis yang tepat.

Bagi Tomalin, teater memiliki pengaruh yang sangat buruk pada novel: plot Dickens “cenderung teatrikal dan melodramatis”, seolah-olah teater dan melodrama jelas-jelas buruk dan sama. Namun bagi Callow, pengalaman Dickens sebagai aktor yang sangat terpuji namun selalu amatir bukanlah kekurangannya melainkan pembuatan tulisannya. Ini membentuk hubungan tatap muka yang diinginkannya dengan publiknya (hubungan yang ingin dicapainya secara harfiah dengan bacaannya), di mana dia dan audiensnya hadir di ruangan yang sama.

Tapi itu juga membentuk karakternya. Callow mengakui bahwa bentuk akting yang sangat gestural yang disukai di teater pada zaman Dickens tidak lagi modis; tetapi dia berpendapat bahwa kekuatan alami Dickens untuk “mereproduksi dalam diri saya sendiri apa yang saya amati pada orang lain” adalah keterampilan aktor, yang – dalam karya Dickens s case – melibatkan pencelupan aktor ke dalam karakter (jadi, saat menulis pidato karakter, Dickens akan sering melompat untuk memeriksa ekspresinya sendiri di cermin). Jauh dari kesenangan kehilangan dirinya di dalam kepribadian lain, seperti yang digambarkan Tomalin sebagai aktor Dickens, Dickens sendiri menjadi karakternya.

Untuk itu, Dickens menggunakan kepribadian dan biografi yang tidak sepenuhnya mengagumkan. Dia bukan suami atau mantan suami yang baik (dia mengeluarkan pernyataan publik yang mencaci-maki mantan istrinya sebagai pasangan, ibu dan wanita yang gagal). Seperti banyak orang, kebajikannya (energi, dorongan, pikiran tunggal) menyiratkan kesalahannya. Tetapi meskipun Anda dapat mengambil subjudul buku (“teater besar dunia”) untuk menyiratkan bahwa pandangan Dickens tentang dunia sama teatrikalnya dengan tulisannya, Callow tidak menyarankan bahwa radikalisme politik Dickens – dan upaya amal yang cukup besar yang mengalir dari itu – adalah segala jenis kepura-puraan. Tingkat upaya polemik dan praktisnya atas nama apa yang disebut oleh orang-orang Victoria sebagai “sisa” dan kita sebut kelas bawah sama besarnya dengan yang patut dipuji.

Dickens juga – tentu saja – sangat populer, seperti sekarang, meskipun sekarang melalui dramatisasi dan publikasi. Callow setuju dengan Tomalin bahwa daya tarik Dickens melintasi semua kelas, tetapi dia mencatat satu pengecualian: seorang intelektual sastra yang dulu dan sekarang sebagian besar menganggapnya dengan kecurigaan dan merendahkan. Mungkin itu juga merupakan warisan kecintaan Dickens terhadap teater.